詳細：アジャ・モネの詩は重力の作品である。あらゆるものが惹きつけられ、考察され、そして行動に移される根源である。彼女の作品は、起源と結果の間を絶えず行き来し、それらが互いに対話しながら存在することを可能にする。デビューアルバム『詩が機能するとき』において、私たちは彼女の飽くなき語りへの献身を垣間見る。このアルバムのテーマの起源は、黒人の抵抗、愛、そして尽きることのない喜びへの探求に時折焦点を当てている。『詩が機能するとき』において、アジャ・モネは文学と嵐の女性として現れる。彼女の詩は五歩格ではなく、むしろ嵐の波のように轟く。なぜなら「世界が燃えている時に、誰が詩を詠む時間があるというんだ？」と。そして、この作品はワンライナーで切り離せるようなものではなく、感じたことの詩なのだ。言語の境界にさえ収まりきらない、豊かさがここにはある。アジャ・モネは、グリオであり、語り手であり、年代記作家であり、そしてあなたの祖母が初恋を語る存在でもある。これらは、まさに子作りの詩――桜の木々に舞い降りる春の訪れを象徴する詩だ。これらは、切迫感と欲望を描いた詩であり、私たちの未来を形作っているように見える陰湿なシステムを破壊しようというスローガンでもある。言い換えれば、「もし私たちにユーモアのセンスがあれば、もっと過激になれるだろう。市民というより移民として、きれいな空気を吸い、資源を節約するだろう…すべての銃を溶かすだろう」。これらの詩を読んだあなたは、武器を構えると同時に、既に不滅の運命にある名前が止めようもなく失われていくことを嘆くだろう。アジャ・モネはいつものように、様々な扉から入り込める作品を創り上げている。これらは詩人のための詩ではなく、すべての人のための詩なのだ。