詳細: 1990年録音のこのデュエットは、アーチー・シェップがテナーサックスで培ってきた深いブルースフィーリングと技術的熟練度を示している。 「シングス・エイント・ホワット・ゼイ・ユーズド・トゥ・ビー」、「ボディ・アンド・ソウル」、「パノニカ」、「ラウンド・ミッドナイト」の4つのスタンダードで構成されたこのセットは、シェップの作品の中で最も楽しめるものの一つだ。その理由は数えきれないが、リチャード・デイヴィスの流動的でゆったりとしたベースによるところが大きい。クラブで観客の前で録音されたこの作品で、シェップは影響力のあるテナー奏者たちの自身の歴史を深く掘り下げ、エディ・“ロックジョウ”・デイヴィスからソニー・ロリンズ、ジョン・コルトレーンまで、彼らに劣らず、肩を並べるような演奏を見せている。彼の演奏はここでは大きく、肉厚で温かく、微妙な感情と叫び声に満ちている。デイヴィスのタイム感とメロディセンスは、タイトル曲と「ラウンド・ミッドナイト」でほとんど信じられないほどだ。シェップが彼と共有する相互作用は Monk の変化の中の断片的な要素から来ており、味わい深い。シェップとデイヴィスは歌詞の周りを動き回り、曲の色彩と曖昧さの核心に切り込む。それは忘れられないバージョンであり、17分以上にわたって曲のまったく異なる解釈を提供する。「パノニカ」では、シェップのブルースフィーリングがベン・ウェブスターとエディ・“ロックジョウ”・デイヴィスから現れており、彼のソロは温かさ、ユーモア、そして少し荒れたような優雅さに満ちている。これは、シェップのホレス・パーランとの共演「ゴーイン・ホーム」と同様に、このサックス奏者の作品目録に重要な追加となる。