他のどの音楽ジャンルよりも、歌曲は人間の極端な精神状態を表現するために作られている。そのため、死と死、愛する人の喪失、そして自分自身の儚さへの没頭が常に中心にある。バリトン歌手のハンノ・ミュラー＝ブラッハマンとピアニストのヘンドリック・ハイルマンは、マーラーの「子どもの死の歌」、フランク・マルタンの「イェーデールマン・モノローグ」、ヨハネス・ブラームスの「4つの厳粛な歌」を、このテーマを異なった、しかし常に深く感動的な方法で扱っている稀有な周期的な作品の中から選んだ。「子どもの死の歌」は、音楽と詩がこれまでに生み出した最も感動的な作品の1つであることは確かだ。フリードリヒ・リュッケルトは400以上の詩で、幼児期に猩紅熱で亡くなった唯一の娘と息子の喪失を扱っている。グスタフ・マーラーがこの膨大な束から選んだものは、人間の感情のあらゆる極限を兼ね備えている。悲しみと絶望から、夢のような抑圧、そして来世での救いと再会への希望まで。ブラッハマンとハイルマンは、例えば「この天気の中で、この騒ぎの中で」という曲でこれらの極限を探求している。この曲では、声が嵐に逆らって叫ばなければならないが、その後すぐに天国のような子守唄の中に安らぎを見出す。マルタンの「イェーデールマン・モノローグ」は、ホフマンスタールの有名な「イェーデールマン」が、すでにすべての地上の友人に捨てられ、自分の終わりを見つめているところから始まる。かつての遊び人は、最初は死の恐怖に苛まれるが、最終的には創造主への道を見つける。ホフマンスタールの韻文で、マルタンがいかにこの変容を音楽にできるのかは魅力的だ！一方ブラームスは、「4つの厳粛な歌」の基礎として聖書のテキストを採用している。伝道者ソロモンの儚さの嘆願から、コリントの信徒への手紙一章の「愛の歌」まで。ブラームスが作曲時に嘆き悲しまなければならなかった喪失、あるいはその直後に自分の死の予感が作品に痕跡を残したかどうかは、未解決のままだ。 UPC: 760623223162Label: MdgRelease Date: 4.1.22Format: CD