詳細：「Pentimento」のすべての曲は、世界的な危機、国境、内乱、生、死、悪い愛、新しい愛、真実の愛という背景に対して、詩として始まりました。それらは春と夏に砂漠で書かれました。そこでは、歴史と時間は、巨大な岩のドラマ、岩の表面の層—古代の海底の潜在的なエネルギーと過去のエネルギー—として視覚的に表現されています。これらの歌詞の一部は、絵葉書や手紙に書かれました。その他は、水彩画の装飾として、または日記の写真のキャプションとして、あるいは、数世代前の新生児である子供へのジャーナルの余白への返答として書かれました。書くこと/生きることから生まれたこれらの「遺物」は、最終的にこのレコードの素材となるものに影響を与えました。その後、海のそばで、そしてその季節の最初の雪の間に、特別なミュージシャンのグループが集まり、アルバムに命を吹き込みました。曲の半分は厳格な「計画」に従って構築されましたが、残りの半分はこの機会に初めて集まり、その場でライブで学び、演奏されました。6日間で、偶然のフィードバックベースドローンや自発的な笑いを含め、すべてが8トラックカセットテープレコーダーに録音されました。-カーソン・マクホーン*「Pentimento」の最初の音は鳥のさえずりであり、その遠くで、カーソン・マクホーンはラルフ・ワルド・エマーソンからマーガレット・フラーへの1840年の手紙を読んでいます。「天は私たちの中に普段は三重、十重の変装をして歩いているので、最も賢い者さえ欺かれ、誰もその日が神であるとは疑わない。」鳥の一羽が独特の三音のメロディーを口笛で吹きます。マクホーンもそれを口笛で返します。ピアノがその旋律を受け継ぎ、曲「Winter Breaking」が咲き誇ります。物理的な芸術の研究において、ペインティメントとは、完成したキャンバスの絵具の下に現れる、以前の草案やまったく異なる絵画の痕跡、遺物のことです。「Pentimento」が始まって数秒以内に、アルバムがこのアイデアを中心にどのように構成されているかが聞こえてきます。「Winter Breaking」は驚くべきソングライティングであり、細部にまでこだわって作られたギターポップの傑作であり、マクホーンがバンドリーダーとして、また作詞家として最高の力を発揮していることを示しています。最初の30秒には、ペインティメント、つまりこの音になった以前の音、空間、素材が含まれています。その効果は驚くべきものです。マクホーンでさえ、これまでの作品では一見異なる影響を独自の魅力的で音響的な特徴へと昇華させてきましたが、「Pentimento」は彼女の野心のスケールを根本的に拡大したものです。ここにある「すべて」とは、アルバムだけでなく、文脈も意味します。マクホーンとエマーソンの間の185年。砂漠での2シーズン。友人と海辺で過ごした6日間。私たちと鳥のさえずりの最初の音との間の永遠。音楽には、田園的なフォークの見事な表現が、語られた言葉の断片や、悲歌的な光で曲を彩る厳選された楽器とともに、スリリングなほど生き生きと存在しています。テキサスでの彼女のルーツを呼び起こす時折のリフは、タンバリンや手拍子、自作の楽器、重ねられたアコースティックサウンドを伴う、有機的で触覚的なロックの瞬間に向かって構築されています。このレコードは、絶え間ない時間の流れにおける錨であり、私たちが今置かれている激動の瞬間のさなかにあっての安息の地であり、残忍さの中に存在する愛と美しさです。「Pentimento」は大胆でやりがいのあるレコードです。それはまた、一種の清算でもあります。残忍さの中にどのように愛と美しさが存在できるのか？不穏に。不協和に。その影に逆らい、その痕跡を帯びて。「Pentimento」でマクホーンと彼女の協力者たちが捉えているのは、水彩画の繊細さと詩の豊かさで、幽霊の声や子供の声で表現されたこれらです。すべての層はそれ自体が宇宙であり、カーソン・マクホーンの創造的な衝動を活気づける脈動を明らかにしています。ここに配置され、全体として表現されたものは、傑作を構成します。