詳細： SA Recordingsより7月30日発売。デジタル配信とダブル・ゲートフォールド・ヴァイナル（限定500枚）で発売。子育てのための一時休業を経て、ドット・アリソンが『Heart-Shaped Scars』でカムバック。彼女のこれまでで最も完成度が高く、啓発的なアルバムは、SA Recordingsより7月30日より発売されます。本日発売のリードシングル「Long Exposure」は、アルバムの繊細な美しさを象徴する作品で、アリソン曰く「ウクレレで書いた最初の曲の一つです。去年の3月にウクレレを手に取り、作曲を始めました。ウクレレを弾けないという事実は、とても自由で、耳だけで作曲し、自分のコードクラスターを構築する必要がありました」。絶妙にまばらで魅惑的なドリームフォークを背景にした『Heart-Shaped Scars』は、アリソンにとってこれまでで最もパーソナルな作品です。このアルバムには、アリソンの音楽、文学、科学、自然といった様々な興味が凝縮されている。「まるで子宮の中の馴染み深い鼓動のように心地よく、自然への回帰を音楽的に表現した純粋なアルバムにしたかったんです」と彼女は説明する。アルバムはアリソンとフィオナ・クルックシャンクが共同でプロデュースし、スコットランドのフォークミュージシャン5人組による4曲にはハンナ・ピールがストリングスアレンジを加えている。ドットの故郷、エディンバラのキャッスルサウンド・スタジオで録音されたセッションには、シンガーソングライターのエイミー・ボウマン「The Haunted」、ゾーイ・ベステル「Can You Hear Nature Sing?」との新たなコラボレーション曲も収録されている。鳥のさえずり、川の音、そしてドットがコテージを構えるヘブリディーズ諸島のアンビエンスをフィールドレコーディングした音源も、アルバム制作に大きく貢献している。このアルバムは、フォークミュージシャン仲間（サラ・キャンベルとエイミー・ボウマンを含む）が集まる場所であり、「私たち全員、友人たち、そして島のコミュニティの間でアイデアを共有し、楽器をやり取りする場所」だとアリソンは語る。 「フォークハウスのコンサートで初めて『Long Exposure』を人前で歌ったのもここです。だから、『Heart-Shaped Scars』にはヘブリディーズ諸島の雰囲気が確かに感じられます。彼女のレコードコレクションには、カレン・ダルトン、ジーン・クラーク、ニール・ヤング、ジョニ・ミッチェル、キャロル・キング、ニック・ドレイク、ブライアン・ウィルソンといったフォーク志向のアーティストの影響が色濃く表れていますが、最も心に響くのは故アンディ・ウェザオールです。ウェザオールは、ドットがワン・ダヴというバンドでキャリアをスタートさせたアルバム『Morning Dove White』のプロデュースを手掛け、「私を応援し、契約し、指導してくれました…私のアルバムすべてに彼の影響を感じます」。1999年の『Afterglow』以来、アリソンは「リスナーを、そして私自身も、旅の途中にいさせ続ける」ことを目指してきました。その旅は、Afterglowの幅広いジャンル（トリップホップ、ティム・バックリー風のバラード、チルアウト・サイケデリック）から、We Are Science（2002年）の官能的なシンセポップ、バロック調のExaltation of Larks（2007年）、そしてRoom 7½（2009年）のルーツ・ドラマへと彼女を導いた。ケヴィン・シールズ、ハル・デヴィッド、ポール・ウェラー、ピート・ドハーティ＆ダレン・エマーソン、マッシヴ・アタック、スコット・ウォーカー、スラム、フィリップ・シェパード、ザ・ベイビーシャンブルズ＆ピート・ドハーティなど、並外れた才能を持つアーティストたちと共演してきたことは、彼女が仲間から厚い尊敬を集めていることを如実に物語っている。『Heart-Shaped Scars』でアリソンは深く感情的な鉱脈を掘り下げている。「愛、喪失、そして人間の本質に付きまとう普遍的な繋がりへの憧れ。私にとって音楽は、少なくともしばらくの間は、ある種の憧れに対する強壮剤、あるいは解毒剤のようなものなのです。」