詳細： LPレコードプレス。2018年リリース。Dunbarrowのサウンドには、バンド自身の言葉を借りれば「不気味なほど生々しい」という、どこか懐かしいクラシックな雰囲気が漂っている。ローファイや歪んだような生々しさではなく、むしろそのサウンドは極めてクリーンでパワフルだ。まるで古いカセットテープに刻まれた謎めいた録音のように、夢心地で幽霊のような雰囲気を漂わせる音楽のヴァイブ。バンドの純粋で飾り気のないサウンドは、地下室や納屋でジャムセッションを繰り広げる、往年のヘヴィメタルの先駆者たちの気取らない輝きを彷彿とさせる。ノルウェー、ハウゲスン出身の5人組、Dunbarrowの卓越した音楽性なしには、これほど親密なサウンドは生まれなかっただろう。ドラマーの Pål Gunnar Dale は、駆り立てるような緊迫感と味わい深い三連符フィルでアルバムの骨格を作り、ベースの Sondre Berge Engedal は John Paul Jones のしなやかな弾みで全体を滑らかに奏で、Kenneth Lønning と Eirik Øvregård のギターは、ディストーションやその他のエフェクトに埋もれることなくメロディアスなコード構造を強調し、ダークでブルージーなタペストリーを織り成す。ボーカリスト Espen Andersen は、暖かくフォーキーな歌声で全体をまとめ上げ、歌で物語を語っていた過ぎ去った時代の雰囲気を醸し出す。アルバムの詩的な歌詞の多くは、元ベーシスト兼ボーカリストの Richard Chappell が書いたもので、彼の作詞はグループを体現している。アルバム全体に流れる愛と絶望のテーマに加えて、カール・ユングの著作に触発された、自分の暗い面を認識し、その影を制御できるものにしていくというテーマもある。