詳細：このリリースには、ジェラール・ペイプによる2つの電子音響作品が収録されています。故作曲家アナ＝マリア・アブラムに捧げられた「Vers la lumière II」（2017年）は、死後の世界を、魂が音そのものの腕に抱かれて自由に漂う、絶えず進化する音の宇宙として捉えた電子音響瞑想です。ペイプは、複雑で幽玄な音色の発声で、ゆっくりと展開する子守唄を紡ぎます。それぞれの叫びは永遠に伸びていくようで、それぞれの音の非常に長い放出は、決して訪れることのない未来へと届いているようです。サウンド素材はすべて、1960年代にアメリカ人アーティスト、リチャード・ウォーターズによって発明された驚くべき楽器、ウォーターフォンのサンプルから作られています。この楽器は、少量の水が入った鋼鉄の共鳴器の原理に基づいており、その周囲には様々なサイズのブロンズロッドが配置され、叩いたり弓で弾いたりすることで倍音の配列を生み出します。 2006年3月29日の皆既日食を記念して委嘱された「ヘリオフォニー」は、太陽の進化の様々な段階を描写する天体物理学の研究に着想を得た、厳格な時間構造を踏襲している。第一セクションでは、太陽の誕生段階、宇宙に散在する粒子の集積と融合による冷たいガス雲の形成、そしてこの過程で放出されるエネルギーを描写する。パペの音世界は、この原子の集積の内部運動と静止エネルギーを想起させると同時に、音と静寂の連続性を強調することで、広大な虚空の距離と深遠な深さを構築している。散在する音の粒子は、空間構造の裂け目のように融合し、熱く輝くガス雲へと炸裂する。第二セクションへの移行は、ビブラートのような変化と、太陽黒点の磁場を想起させる振動する時間層の突然の重なりによってもたらされる。これはすぐに、火炎放射器の突発的な波動を思わせる、はるかにリズミカルな身振りの動きへと移行します。第三セクションでは、太陽の遠い未来を描写し、音の雲が空間を拡張し、それまでのより身振り的なイメージを非物質化していくかのようです。ここでは、音があらゆる方向に同時に移動しているように感じられ、聴き手は摩擦の激しい感覚に満ちた濃密な雰囲気に浸ります。熱風の嵐にさらわれ、時間と空間の感覚はすべて蒸発し、果てしない宇宙の広がりを意識するようになります。混沌の中心から、深く繰り返される叫びが発せられるようで、曲は極めて瞑想的な様相を呈します。第四セクションでは、太陽の緩やかな死が、以前の素材の分解、音そのものの収縮と消滅によって描かれます。リズミカルな脈動の多層構造はますます不安定になり、音の素材そのものが内側から崩壊し、一種の時間的な真空状態を作り出しているように感じられます。パーペの音楽言語の宇宙という深淵に落ちていくにつれ、時間の意味は失われていく。両作品とも初録音である。