詳細:揺らぎ、変化するタイムライン上で吊り下げられ、破壊され、歪められ、解体され、再構築される Proximate Forms で使用されている手法は、先入観のないオブジェクトのないメルツバウとデカルコマニーの音響的手本として機能します。 音楽は断続的な隙間から滲み出し、他の声、他の構造、他のフレーズを暗示する。それらは全体の一部となり、あるいは崩壊していく中で現れ、変化していく。楽器とトラックは、近く／遠く、配置は高く／低く、音色は高低、テンポは遅く／速く、変化は馴染み深い／予測不可能、パーカッシブなイベント／ドローン、声は支配的／後退するなど、アンバランスで深遠な雰囲気の中で、取り込まれ、操作され、リサンプリングされ、再構築される。それでもなお、一貫性がありながらも移ろいやすい状態が構築されている。 「Ceaseless」では、声は決して完全に揃うことなく、互いにぶつかり合い、脈打ち合い、不均一な拍子の中でのみ調和を見出します。「Rift」では、ギターの一本のストロークを分解し、その音色を凍りつき、反復し、ランダムに脈打つ完全なアンサンブルへと合成します。「Birdsong」は完全に無重力状態となり、減衰するトリルの息詰まるような霞の中を、どもりながら進みます。最後は「Chimera」で、セットリスト全体が凝縮されたように表現されます。 K.ライマーは『Proximate Forms』の10曲を通して、自らの作品を導き、編集し、加工し、そして再構築することで、これまでいかなるジャンルにも存在しなかった音楽を創造した。そして彼は、音の絶対的な優位性への依存と、それを受け入れ続ける姿勢に、幾度となく到達した。 K. ライマーの Forms プロジェクトは、声、ピッチ、効果、構造、処理の自由な連想を強調した 3 つのコレクションで構成されています。Proximate、Resting、Muted Forms は 2025 年を通じて発行される予定です。