詳細：クラウディオ・モンテヴェルディの死から7年後の1650年、ヴェネツィアの出版者アレッサンドロ・ヴィンチェンティは、モンテヴェルディの弟子であり後継者でもあったフランチェスコ・カヴァッリの協力を得て、作品集『四声と塩の歌』（Messa a quattro voci et salmi）を編纂することを決意しました。これはモンテヴェルディへの比類なきトリビュートでした。過去を振り返ることが流行していなかった時代、楽譜の保存は稀で、亡くなった音楽家の名前はすぐに忘れ去られてしまうことが多かったにもかかわらず、モンテヴェルディの名声は長く続いていたようです。 1641年、モンテヴェルディ自身も『道徳と精神の自我』という曲集を編纂しました。おそらく彼はこれを自身の作品における至宝と考えていたのでしょう。しかし、実際にはもっと多くの作品があったはずです。結局のところ、音楽は常に時課（リトゥルジア・ホラルム）や特別な機会のために書かれており、モンテヴェルディも例外ではありませんでした。カヴァッリとヴィンチェンティはこの美しい作品集を編纂するにあたり、豊富な選択肢の中から選ぶことができました。そしてカヴァッリはそこに自身の『マニフィカト』を加えました。 古代対位法様式の教会音楽である「メッサ・ア・クアトロ」以外にも、美しい音楽がたくさんあります。「コンフィテボール」は2つの異なる版で収録されています（モンテヴェルディは既存の作品を頻繁に改変していたため）。これは、彼の作曲方法を理解する上で貴重な手がかりとなります。 モンテヴェルディが教会音楽において、古来の対位法技法を回顧していたことも知られています。「ラウダーテ・プエリ」「ラエタトゥス・スム」「ニシ・ドミヌス II」「ラウダ・エルサレム」などは、その好例です。これとは対照的に、彼が未来を見据えた作品もあります。協奏的技法を詩篇に取り入れた作品は、「ニシ・ドミヌス I」や魅惑的な「ベアトゥス・ヴィル」などです。「ラエタトゥス・スム」では、無限に繰り返される低音の無限の可能性を聴かせています。2枚目のCDは、聖母マリアの晩祷の冒頭曲として書かれたミサ曲「メッサ・イン・イッロ・テンポレ」で始まります。これで、この輪が完結します。1610年にモンテヴェルディは教会音楽家としてのキャリアをスタートさせ、生涯を通じて、その多様なスタイルで名声を博しました。おそらく商業的な動機から、カヴァッリとヴィンチェンティがこのような貴重な作品を残してくれたことに、私たちは感謝すべきでしょう。