詳細:マーティ・スチュアートのことは、コロンビア・レコードからリリースされたシングル「Arlene」で知っていましたが、初めて彼に出会ったのは1986年大晦日、ジョージア州アトランタで彼がスティーブ・アールと共演したショーでした。トニー・ブラウンと私は、マーティがオープニング・セットを颯爽とこなすのを舞台袖から見ていました。当時ナッシュビルのMCAレコードのA&R担当副社長で、街でトップ・プロデューサーへの道を歩み始めていたトニーが、私にささやきました。「マーティと契約しようと思っているんだが、共同プロデュースをしてくれないか?」ええ、もちろんです。マーティのやっていることそのものよりも、やり方に惹かれたのです。彼には、アーネスト・タブ、ハンク・スノー、レスター・フラット、ポーター・ワゴナー、キャッシュなど、数え切れないほどのカリスマ性と存在感がありました...そのすべてがひとつになったような。マーティ・スチュアートは、若くしてベテランのプロでした。最初のアルバムのプリプロダクションと曲選びを始めたとき、私はマーティと知り合いになり、彼がレスター・フラットやジョニー・キャッシュと演奏してこの業界で活躍してきたことを知りました。マーティは誰もが知っていて、私たちはカントリーミュージック、その歴史、伝統、そして昔のアーティストたちに深い愛情を抱いていました。私はすぐにマーティ・スチュアートに深い尊敬の念を抱くようになり、それは今日まで続いています。ミュージシャン、ソングライター、歴史家、コレクター、写真家、作家、テレビ司会者、そしてパフォーマーとして、マーティはカントリーミュージックの救済のためのワンマン軍隊です。私はヒルビリー・ロックやテンプテッドとまったく同じレコードを作ることを視野に入れてナッシュビルに移住しました。25年近く経った今でも振り返ると、私は彼らをとても誇りに思います。どちらのアルバムもカントリーミュージックの伝統と歴史を反映しています。このベア・ファミリーのアナログレコードの再発により、彼らは独自の歴史を獲得したのです。