詳細: ジャズ音楽の最も称賛される伝統の1つは、古い素材に新しい命を吹き込むことです。スタンダードや有名曲を再構築することで、アンサンブルの一体感と創造的な即興演奏の推進力と支柱が生まれます。サックス奏者のマイケル・ジルバーとドラマーのマイク・クラークは、ジャズの規範と人気曲に対する理解と熟練を、彼らの新しいレコーディング「Standard Deviation」に生かしています。このレコーディングは、一見するとおなじみでありながらも斬新です。 クラークは、長く多岐にわたるキャリアの中で、数え切れないほどの影響力のあるリズムセクションに脈動を与えてきました。ドラマーとジルバーとの関係は過去10年間で開花し、主にニューヨークシティのハードスウィングするジャズの伝統への愛情に焦点を当ててきました。どちらも元々は西海岸出身で、クラークはベイエリア、ジルバーはカナダのバンクーバー出身ですが、彼らはマイルス・デイヴィスやジョン・コルトレーンのようなグループを通して、ニューヨークのハードバップの推進力のあるサウンドに音楽的な故郷を見出しました。 ジルバーはロサンゼルス、クラークはニューヨークシティに住んでおり、二人のミュージシャンは大陸を隔てています。しかし、彼らが再会する際には、その再会を大切にしています。彼らは2018年のカルテットの初の西海岸ツアーの後、ファーストアルバム「Mike Drop」（Sunnyside、2021年）をレコーディングしました。 2022年の秋、クラークとジルバーはモントレー・ジャズ・フェスティバルで新曲の非常に成功したコンサートを行い、そこで新進気鋭のニューヨークのベーシスト、アレクサンダー・クラフィーが参加しました。その後すぐに、ジルバーはニューヨークシティに向かい、そこで彼とクラークはジルバーの新鮮で新しいアレンジをリハーサルし、レコーディングしました。 ニューヨークのバンドで「Standard Deviation」をレコーディングすることは、ジルバーとクラークにとって重要でした。彼らは、その独特のアプローチ、つまり緩やかに、激しくスウィングし、その瞬間にいることを理解するミュージシャンを求めていたからです。レコーディングのために、デュオは前述のクラフィーと、ジルバーとクラークとすでにいくつかの素材を演奏したことのある、ニューヨークシーンのベテランである堅実なピアニスト、ジョン・デイヴィスを招きました。 ジルバーとクラークが一緒に演奏した素材の多くはスタンダードでした。モントレーでの出演と新しいレコーディングのために、ジルバーとクラークは、おなじみの素材に新鮮なひねりを加えたジルバーのアレンジをフィーチャーし、オリジナルの曲を再構築したいと考えました。そのために、ジルバーは有名な曲のメロディーを使用し、ハーモニー、拍子、形式、フィーリングの変化から、曲の構造を完全に作り変えました。これらの変更により、曲はカルテットとリスナーの両方にとって刺激的で挑戦的なものとなっています。 ジャズミュージシャンにとって、何か新しいものを表現する最良の方法は、古いものを再構築することである場合があります。マイク・クラークとマイケル・ジルバーは、認識可能なテーマを持つ曲を取り上げ、「Standard Deviations」でそれらを独自に再構築しています。その結果、彼らのカルテットは、聴くこと、相互作用、そして最も重要なスウィングへのグループのコミットメントを強調する素晴らしい作品を提供しています。