詳細: ハイドンの受難節の傑作の弦楽四重奏版で、各楽章にラテン語の碑文が典礼の序文として朗唱される。 1787年にカディスで開催される聖金曜日の礼拝のために「十字架上の最後の七つの言葉」に関する瞑想曲を作曲するよう依頼されたハイドンは、元々室内オーケストラのための作品集を書いた。実用主義の彼は、すぐにこの作品を弦楽四重奏曲に編曲し、次に声楽オラトリオに編曲する一方、出版のためにソロ・ピアノ編曲も認めた。こうして広く普及した「最後の七つの言葉」は、ハイドンの最もインスピレーションに満ちた作品として、すぐに広く演奏され認識されるようになった。 この作品の形式は、7つの緩徐楽章がプレストで締めくくられ、1755年にカディスを瓦礫の山に変えた地震の恐ろしい影響を想起させるもので、紙の上では多様性よりも厳粛さを約束するものの、ハイドンはキリストの最後の言葉として伝えられているテキストからヒントを得ている。そのため、各楽章のメロディーはそれぞれ特有の声楽的な輪郭を持ち、伴奏はこれらの言葉が体現する苦悩、孤独、しかし同時に平和と静けさを鮮やかに呼び起こす。 「最後の七つの言葉」の弦楽四重奏による演奏は他のどの版よりも頻繁に耳にされるかもしれないが、それらはハイドンの熱心で敬虔なインスピレーションに対するこの特定の精神的文脈を見失っている。今回の新しい録音は、テキストと音楽の間のそのつながりを回復させるものである。ミラノのドゥオーモに常駐するアンサンブルとして、この優れたイタリアの音楽家たちの四重奏団は、いずれにせよ、このような音楽における厳粛さとドラマの間のバランスをとることに長けている。しかし、明瞭さのために、彼らはこの録音を現代のスタジオで行った。 大聖堂を離れても、この四重奏団の音楽家たち（ヴァイオリニストのアンドレア・ペコロとステファノ・ロ・レ、ヴィオラ奏者のマッテオ・アマダシ、チェロ奏者のアルフレッド・ペルシキーリ）は全員、スカラ座管弦楽団の常任メンバーである。碑文に威厳と権威をもたらすアルド・カッツロは、経験豊富なイタリアのレポーターでありジャーナリストであり、現在はコリエーレ・デッラ・セーラの副編集長を務めている。