詳細：浮遊感は不思議な満足感をもたらします。重力から解き放たれた感覚は、古来より人々を魅了してきました。音楽的な観点から言えば、テンポやリズム構造の重圧から解放された演奏は、多くの即興演奏家によって探求されてきましたが、テンポやリズム構造に完全に縛られない場所を見つけることは、多くの人にとって依然として困難な課題です。 ピアニスト兼作曲家のラス・ロッシングは、数十年にわたり、音楽において構造と自由さのバランスを追求してきました。ベーシストのマサ・カマグチ、ドラマーのビリー・ミンツとのトリオは、25年間の演奏活動を経て、そのバランスを見出だしました。最新作『Moon Inhabitants』は、100%の重圧を感じさせない中で、彼らが表現する気軽さを示す素晴らしい例です。 ロッシングのトリオは、ロッシングが「ほぼストリクト・タイム」と呼ぶ、ビートに合わせて演奏する弾力的な感覚を探求し、長年のキャリアを積み重ねてきました。彼らのモデルは、ポール・ブレイ、ゲイリー・ピーコック、ポール・モチアンからなるユニークなトリオです。彼らは形式と自由さを両立させた、素晴らしいミュージシャン集団です。ブレイ・トリオと同様に、ロッシングのグループは、伝統的なジャズ形式とフリー・インプロヴィゼーションの両方を等しく巧みに演奏するミュージシャンで構成されています。 トリオの4枚のアルバムは、彼らの進化を如実に示している。ハット・ハットにリリースされた2枚のアルバム「Ways」と「Oracle」は、それぞれ彼らのフリー・インプロヴィゼーションとオリジナル楽曲の演奏能力を際立たせている。2019年にサニーサイドからリリースされた「Motian Music」では、彼らにとってのリフレクティブ・タイムのヒーローの一人、ポール・モチアンに敬意を表し、時間と空間を漂うモチアンの独特な楽曲を解釈した。 ロッシングは『ムーン・インハビタンツ』のために、オリジナル曲と、ジャズやクラシックなど様々な作曲家の作品とをバランスよく組み合わせたプログラムを選んだ。この組み合わせは、トリオが持つ力のスペクトラムを際立たせている。 レコーディングはタイトルトラック、オーネット・コールマンの「ムーン・インハビタンツ」で始まる。ミンツのハイハットシンバルが奏でるオープンパルスのアップテンポなスイングが、コールマンのメロディーからフリー・インプロヴィゼーションへと流れていく。ロッシングはチャイコフスキーの「白鳥の踊り」の美しいルバート調のメロディーに目を移し、トリオのインプロヴィゼーションへの静かに落ち着いた出発点へと移る。コールマンの「ジェイン」は、トリオの押し引きに合わせて踊り、しなやかに揺れ動き、「ほぼ厳密なリズム」の完璧な例となっている。 ハロルド・アーレンの「Last Night When We Were Young」は、ぼんやりとしたバラードとして演奏され、曲の青い色合いは、クラシック・スタンダードの美しい印象派的解釈となっています。カマグチのダークなベーストーンが、ソニー・ロリンズの「Pent-Up House」へと導きます。ロッシングのピアノは、魅惑的に不協和でありながら遊び心のあるスイングで飛び込んできます。 ロッシングの「Being」は、ミンツのライドシンバルのきらめきに乗せて感情豊かに響き渡り、ピアニストの「Tulip」は、アップビートの脈動と深くスウィングするポケットで力強く演奏されます。この録音は、ロッシングの「Verse」で締めくくられます。3楽章からなる長めの楽曲で、長いユニゾンラインに沿って展開し、その展開を通して豊かなドラマ性を提供します。 無重力状態が独特の感覚をもたらすように、ラス・ロッシングと彼のトリオの変化する脈動は、まるで縛られているかのような感覚を与えてくれる。彼らのアルバム『Moon Inhabitants』は、彼らの共同作業によって、トリオが舞い上がったりビートに吸い込まれたりできるだけでなく、軽やかに踊り、ビートの周りを跳ね回ったりする力も得ていることを示している。