詳細：伝説のバンド、キャバレー・ヴォルテールの共同創設者兼フロントマン、スティーブン・マリンダーが、35年以上ぶりのソロアルバム『Um Dada』を携えてカムバック。レフトフィールド・ハウスとカットアップ・サウンドコラージュを織り交ぜた『Um Dada』は、シンプルさと躍動感を体現したエネルギーの融合と言えるでしょう。誠実で遊び心のあるリアリズムが、聴く者の身体を揺さぶり、自らの主体性を失うことなく、自分自身を深刻に捉えすぎないよう常に促します。1980年代を通してキャバレー・ヴォルテールを率いていたマリンダーは、既に自身初のソロアルバム『Pow Wow』の制作に取り組んでいました。このアルバムは、当時のイギリスを形作っていたレフトフィールド・エレクトロ・サウンドへのマリンダーの関心を象徴する作品となりました。この多様で抽象的なハイブリッドは、気まぐれで不条理なイデオロギーの中に生々しいマシン・ファンクを織り込み、何世代にもわたるアーティストやミュージシャンにインスピレーションを与えてきました。 1982年の「Pow Wow」リリース以来、マリンダーはキャバレー・ヴォルテールでの先駆的な活動を続けると同時に、自身のエレクトロニック・プロジェクトであるWrangler、Creep Show、Hey Rube、Kula、そしてCobby & Mallinderによるレコーディングとツアーにも精力的に取り組んできました。エレクトロニック・ミュージックでの精力的な活動に加え、ジャーナリスト、放送作家、プロデューサー、そして現在はブライトン大学でデジタル音楽とサウンドアートの教授を務めるなど、多岐にわたるキャリアが、マリンダーのキャリアを独自の境地に導いています。彼のような立場の人なら、たいていはバラ色の回想に浸るだろうが、マリンダー自身はこう語る。「今はデジタルに溺れすぎている。あらゆる思考や欲望がダイヤルを回す…いや、マウスをクリックするだけで実現する。そして、アナログの過去へのうっとりするような、偽りのノスタルジアもある。期待を裏切って申し訳ないが、歴史の真実はもっと平凡で、実用的で、現実的なものだ…ウム・ダダは『遊び』についてだ。カット＆ペースト、失われた言葉、歪んだプリセット、ボイスコラージュ、シンプルなサウンド…これらは、現在のテクノロジーの決定論によって失われたものだ。機械同士が会話し、踊るままに…彼らが先導し、私たちはそれに従うのだ。」ウム・ダダは、マリンダーが「ワーキング（ユー・アー）」で推奨する、まさに機械主導のシュールレアリズムで幕を開ける。厚みのある、無駄を削ぎ落としたダンスフロアのグルーヴは、マリンダーのエキセントリックなボーカルカットの理想的な土台となっている。軽快なリズムは、ほとんどねじれた皮肉を漂わせ、私たち皆が、刻々と回転する資本主義社会の歯車の一つとして担わされている役割を、かすかに想起させる。しかし、どういうわけか、聴き手は楽観的な気持ちにさせられる。まさにシンプルさが生み出した好例と言えるだろう。「Satellite」のような楽曲は、マリンダーの音楽的専門性の高さを巧みに表現しながらも、彼の核となる歴史的背景は単なる参照として留めている。その根底にあるベースラインとパーカッション、そして浮遊感のあるメロディーと軽やかなボーカルリフレインは、皮肉やノスタルジアを一切感じさせずに、愛と喪失の脆さを露わにする。ウム・ダダはいたずらっぽい理想主義でありながら、決して現実を見失うことはない。構造を提供しながら、同時にあらゆる先入観を覆していく。キャバレー・ヴォルテールの長きにわたるキャリアを支えてきた誠実さの精神は、創設者スティーブン・マリンダーが、気まぐれなユートピア的意識を探求し、唯一無二のアイデンティティを確立していく旅の中に、豊かに息づいている。