詳細：サン・ジューンの5人のメンバーは、幼少期をハドソン渓谷の片田舎からロサンゼルス郊外の広大な地域まで、アメリカ各地で過ごしました。北東部の陰鬱で寒い冬に大学時代を過ごしたローラ・コルウェルとスティーブン・ソールズベリーは、活気に満ちたインスピレーションのるつぼ、テキサス州オースティンにたどり着きました。テレンス・マリック監督の映画『ソング・トゥ・ソング』の制作中に出会った2人は、街の活気あふれる小さなクラブやホンキートンクシーン、そしていつでも楽器が手に入り、一緒に演奏できる人がいるという事実にすぐに魅了されました。 この新たな地で活気づいたコルウェルとソールズベリーは、リードギターのマイケル・ベイン、ドラムのサラ・シュルツ、ベースのジャスティン・ハリスと共にサン・ジューンを結成し、デビューアルバムをライブ録音。2018年に地元の名門レーベル、キールド・スケールズからリリースした。バンドはアルバム『Years』で制作した音楽を「リグレット・ポップ」と名付けた。皮肉めいた表現ではあったが、その言葉通り、カントリー寄りのポップソングの柔らかな揺れはメランコリックに染み込み、まるで繊細なフレーズの一つ一つが、手の届かない何かを掴もうとしているかのようだった。 サン・ジューンがニューアルバム『Somewhere』を携えて帰ってくる。2021年2月リリース。前作よりも明らかに存在感のある作品だ。それから間もなく、コルウェルとソールズベリーはカップルとなり、それが彼らの作品に大きな影響を与えている。『Years』が喪失の進化を描いた作品だとすれば、『Somewhere』は愛の進化を描いている。「アルバムを通して多くの共通のテーマを探求している」とコルウェルは語る。「でも、この作品にはより多くの愛が込められていると思う」 『Somewhere』はSun Juneにとって最も退廃的なアルバムと言えるでしょう。多様性に富んだこのアルバムでは、彼らが満ち足りた心と大きな目で、輝か​​しい新境地を探求しています。よりポップ志向のサウンドを採用したこのアルバムは、11曲の美しい新曲で構成されており、意図的にコラボレーションを重視し、フルアレンジされています。Lauraは初めてギターを演奏し、バンドメンバーは楽器を交換し、プロデューサーのDanny Reischはシンセサイザーとパーカッションのレイヤーを肉付けすることで、アルバム全体に壮大な雰囲気を醸し出しています。 『Somewhere』全体を通して、Sun Juneが5人組として生き生きと成長していく様子が伺える。アルバムは、探求的なトラック構築プロセスから生まれたもので、かつてのバンドの力強さをさらに増した。「Real Thing」はまさにその好例で、アルバムを特徴づけるあらゆるニュアンスを網羅した、完全な共同作業と言えるだろう。「あなたは本物？」とローラ・コルウェルが曲のリフレインで問いかける。「ハニー、私は本物よ」と彼女は答える。 彼らはこのアルバムを「プロム」レコードと呼んでいる。それは、恋の渦巻く瞬間を、真摯に、そして今を生き生きと捉えたスナップショットだ。「プロムというアイデアは、自分たちがアレンジして音楽を形作っていくためのムードとして生まれた。それは今までやったことがなかったことだ」とバンドは説明する。「プロムは、すべてがバラ色で完璧というわけではない。曲には、トイレで泣いたり、ダンスを恐れたり、キスの喜びを感じたり、あらゆる喜びも悲しみも描かれている」 こうした高低差の中でこそ、『Somewhere』は生き生きとしている。ローラ・コルウェルの歌声はアルバム全体を通して魅惑的だ。このアルバムは恋に落ちる瞬間を記録したものでありながら、彼女がしおれ、そして長く続く余地も残している。鮮烈なプロダクションが彼女の歌声と美しいコントラストを生み出し、私たちを導いてくれる。オープニングトラック「Bad With Time」は、冒頭からこの雰囲気を醸し出している。ダークでミステリアス、そして切なくも官能的な、魅惑的に展開していく。「私が言ったことは本気じゃなかった」とコルウェルは歌う。「でも、そう思ってほしかったんだ」 『Somewhere』は、Sun Juneのサウンドが穏やかながらも明確に成熟したことを示す作品であり、静かな啓示に満ちたセカンドアルバム。愛と憧憬に満ちた11曲が収録されている。バンドの総合力が最高潮に達し、デビューアルバムから大きく前進したと言えるが、同時に、リスナーを魅惑的な新たな世界へと誘う力も備えている。街と都会の間、頭と心の間。ここでもなくあそこでもなく、確かにどこかにある。