詳細：ロンドンを拠点とする探究的な産業家、ルーク・ヤンガーは、最新コレクション「Axis」の制作を、解放的なルーツへの回帰と表現する。「原点に立ち返ったような、解放感を感じた」。パンデミック前にダンスパフォーマンスのサウンドトラックとしてスタートしたこのプロジェクトは、当初のビジョンは「身体的な動きを意識した、直感的な作品」だった。プロジェクトが無期限の休止に入った際、彼はLPという文脈の中で素材を再構築し、そのダイナミックな身体性は維持した。その結果生まれたのは、天井の低い空間に響き渡る、船酔いのような鼓動、砕け散った金属音、シューという蒸気、そして粒状の霞が軋むような渦巻。最も高尚で心を掴むノイズは、心だけでなく身体からも、そして身体のために生み出される。 このアルバムの独特の即時性は、ヤンガーの本能的なミューズから生まれ、生々しい手法を新鮮なエネルギーで再活性化させている。「ノイズ技法に再び触れてみた。より原始的な機材、安価なエフェクト、コンタクトマイク、ノイズボックスなどだ」。ルーシー・レイルトン（チェロ）、Sightingsのマーク・モーガン（ギター）、アレックス・タッカー（ボーカル）、そして故ジョン・ハノン（ヴァイオリン）といった主要ゲストアーティストの参加が、このアルバムの多彩なパレットをさらに豊かにしている。トラックの半分はコロナ禍以前にハノンのエセックスにあるスタジオで制作が始まったが、残りの半分はロックダウン中にヤンガーのキッチンとリビングルームで仕上げられた。完成したトラックは、ベテランのミックススペシャリスト、ランドール・ダンに引き継がれ、さらに磨きがかけられ、鮮やかな空間表現が加えられた。 「Moskito」の地獄絵図のようなメトロノームから、「Repellent」の昆虫のような戦場のような鼓動、そして「Axis」の沸き立つようなオーケストラの響きまで、この曲は不吉な重力と危機に瀕した世界を描いた音楽だ。しかし、ヤンガーが「おそらくこれまで作った中で最もドラマチックな音楽」と呼ぶのは、この曲の最後を飾る「Tower」だ。キーボード、ギター、そしてワームホール・ワウによって生み出される、潜む黒ずんだ下降。メロディーはゆっくりと煮え立ち、うねり、そして歪んだブラストビートの混沌へと突如爆発する。その灰の中から、3音のリフがゆっくりと蘇る。まるでアストラル・ダンジョン・シンセのエクソシズムのように。灼熱の弧を描きながら狂乱の焼身自殺へと向かい、最後には白い炎と死後の世界の囁きとともに消え去る。