詳細：ボストンを拠点とするArcadian Windsは、WINDSWEPTを通して、喜びと感動に満ち、聴く者を深く感動させる物語体験を届けます。WINDSWEPTは、カナダ人作曲家ヤン・ヤルフレップによる3楽章からなる木管五重奏曲で幕を開けます。第1楽章「Rollercoaster」は、子供のような遊び心とポップスの影響が色濃く感じられる作品です。続く「Solitude」は、より成熟したロマンチックな音楽へと昇華します。木管五重奏曲は、テクスチャーに根ざした「Pyrotechnics」で締めくくられます。マイアミ出身の作曲家フェルディナンド・デセナ作曲の「Sonorous Earth」は、地に足のついた安定した音色を奏でます。デセナの作品には、彼の叙情性に劣らない叙情性に加え、低音域でこれらの楽器を巧みに織り交ぜる才能が物語を紡ぎ出しています。3曲目の「Stumpery」も、まさにこの織り交ぜられたメロディーというコンセプトに基づいています。デヴィッド・マクドナルド作曲のこの曲は、木の根が絡み合う庭園の一種、スタンパリーの複雑なネットワークからインスピレーションを得ています。根は楽器の直線的なメロディーで表現される一方で、マクドナルドは楽器の残響を組み込んだユニークなアンビエントサウンドを作り出し、根の蔓が残す空間を強調しています。クレイグ・ピーズリーの「Dirge & Second Line」は、ニューオーリンズ・ジャズ・スタイルのディクテーションを実験的に取り入れています。クラシック室内アンサンブルを用いて、彼はクラシック記譜法の複雑さと、彼が扱うジャズ音楽のゆったりとしたエネルギーを並置しています。アルバムの最後を飾るケネス・クーンの「Variations on a Commoner Theme, No. 1」は、音楽ヒエラルキーの最下層にある主題が崇高なものへと昇華しようとする探求の物語を音楽的に構築しています。木管五重奏曲は、テンポ、転調、そして音色といった様々な個性を通して、様々な試みを時系列順に描いています。雰囲気と旋律は最低音から始まり、壮大な野望を抱きながら徐々に盛り上がり、絶望に陥った後、最後の小節で明るく楽観的な受容の高貴な雰囲気へと落ち着きを取り戻します。