詳細：カレン・ダルトンの1971年のアルバム『イン・マイ・オウン・タイム』は、音楽界で最もミステリアスで謎めいた、そして揺るぎない影響力を持つアーティストの一人による、真の傑作です。ライト・イン・ジ・アティックは、『イン・マイ・オウン・タイム』の50周年を記念し、この記念碑的な名盤のスペシャル・エディションをリリースできることを光栄に思います。「Are You Leaving for the Country」「When a Man Loves a Woman」「Katie Cruel」といったダルトンの解釈、そして死後に彼女の代表作として認められた「Something On Your Mind」といった曲を収録した50周年記念デラックス・エディションは、ニコラス・ヒルとの共同プロデュースによるライト・イン・ジ・アティックによる2006年の再発盤を飛躍的に拡張します。この50周年記念デラックス・エディションには、新たにリマスターされた（2021年）アルバム『In My Own Time』が収録されており、Record Technology Inc.（RTI）でプレスされた45回転、180グラムのアナログレコード3面に収められており、4枚目はアルバム・セッションからの別テイクをフィーチャーしています。セットにはまた、1971年にドイツのBeat Clubで収録された未発表ライブ音源をフィーチャーした2枚の7インチ・シングルも収録されており、どちらもThird Man Record Pressingでプレスされ、ティップオン・ジャケットに収められています。すべてのオーディオはDave Cooleyによって新たにリマスターされ、ラッカーはElysian MastersのPhil Rodriguezによってカッティングされました。めったに公開されない写真、ミュージシャン兼ライターのLenny Kayeによるライナーノーツ、Nick CaveとDevendra Banhartによる寄稿を掲載した20ページのブックレットがパッケージを締めくくり、特製三つ折りジャケットに収められています。オクラホマ育ちのカレン・ダルトン（1937-1993）は、彼女の作品に様々な影響を与えました。レニー・ケイがライナーノーツで述べているように、彼女の作品には「エラ・フィッツジェラルドやビリー・ホリデイのジャズ、ニーナ・シモンの没入感、ジーン・リッチーのアパラチア地方の情熱、そしてニューヨークへ向かう過程で浸透していったR&Bやカントリー」が聴こえてきます。ロングネックのバンジョーと12弦ギターを手に、ダルトンは独特の、世慣れた歌声で同世代の歌手たちから一線を画した。60年代初頭、彼女はグリニッチ・ヴィレッジのフォーク・シーンに定着し、伝統的な楽曲、ブルースのスタンダード曲、そしてティム・ハーディン、フレッド・ニール、そして後に結婚するリチャード・タッカーといった同世代の歌手たちの歌を歌いこなした。一方、ボブ・ディランは彼女の芸術性にたちまち魅了された。「あの場所で一番好きな歌手はカレン・ダルトンだった」と、彼は『クロニクルズ：ボリューム・ワン』（サイモン＆シュスター、2004年）の中で回想している。「カレンの声はビリー・ホリデイのようで、ギターはジミー・リードのようだった」。ダルトンを知る者は、彼女がレコード業界の気まぐれに屈服することに興味がないことを理解していた。ステージ上では、観客と交流することはほとんどなかった。スタジオでも、レコーディングのプロセスに同じように居心地の悪さを感じていた。1969年のデビュー作『It's...