Detalles: En vinilo rojo. La exposición-performance Tissues de Pan Daijing se estrenó en la galería Tanks de la Tate Modern en otoño de 2019. Una inmersión en cinco partes de performance, sonido, movimiento, espacio y, sobre todo, emoción en sus estados más destilados y conflictivos, Tissues interactuó con las convenciones de la ópera y la tragedia para presentar una representación desgarradora de la psique humana en conflicto en el espacio y el tiempo. Si bien la ambiciosa obra multisensorial hizo uso de la gama de capacidades artísticas de Daijing, la música, en particular la voz, fue su núcleo formal y emocional. El lanzamiento en vinilo y digital de Tissues en PAN sirve como registro de esa obra, en forma de un extracto de audio de una hora de duración, grabado en estudio: un documento de archivo invaluable de la práctica de Daijing. Tissues es a la vez una obra solitaria y un estudio formal en relación. Compuesta, dirigida, diseñada, escrita e interpretada por Daijing (junto a un elenco de doce bailarines y cantantes de ópera), la obra —su libreto, escrito en una mezcla de chino antiguo y moderno— se detiene en una única perspectiva humana. Daijing evoca estados que son a la vez delicados y severos, y la tensión entre modos opuestos anima la obra a medida que se desarrolla. Y, sin embargo, a pesar de toda su interioridad, Tissues destaca una relación íntima con su público a través de detalles como su envolvente paisaje visual y sus vibrantes y confrontativos arcos narrativos. Daijing utiliza la forma operística como un prisma a través del cual cuestionar los límites de la música misma: quizás, propone, la música es mucho más que simplemente lo que se escucha. Es en la relación entre la voz y la electrónica donde este límite se rompe con mayor claridad. A lo largo de las cuatro partes reunidas en esta documentación, un contratenor, una soprano, una mezzosoprano y la propia artista expresan una mezcla de lamentos y llantos impactantes sobre un paisaje instrumental, construido con una textura industrial. Concebida para ser escuchada en una sola escucha, en lugar de pista por pista, la obra se despliega entre suaves huecos y agitados picos. En su crescendo, las voces operísticas se desvanecen y los sintetizadores parecen aullar de dolor. Daijing descubre una música esencial, a veces dolorosa, en todo lo que nos rodea, invitando a una especie de catarsis, pero también a una mayor comprensión de lo que ella y su elenco evocan y acercan. Un pañuelo de papel, después de todo, es a la vez un objeto desechable que se usa para secar una lágrima y el elemento fundamental de nuestra forma humana. Daijing llega y excava en la esencia turbulenta de lo que significa estar vivo y lleno de sentimiento. Música de tejidos, una ópera de cinco actos en el Tate Modern de Londres, el 2, 4 y 5 de octubre de 2019. Compuesta, escrita, producida y dirigida por Pan Daijing. Interpretada por Anna Davidson, soprano; Marie Gailey, mezzosoprano; Steve Katona, contratenor; y Pan Daijing, voz adicional. La grabación está mezclada por James Ginzburg, Jan Urbiks y Pan Daijing, y masterizada por Rashad Becker. Todas las obras de arte de Pan Daijing, diseño de NMR.