Detalles: Con un sonido que evoca al pasado, el presente y el futuro, el álbum debut "MLDE" de Marxist Love Disco Ensemble busca erradicar tanto la trivialidad de la música disco como la sobriedad de la música política. Mitad poética, mitad irónica, este impresionante álbum compacto de ocho pistas está influenciado por los discos disco de Europa del Este y el Mediterráneo de los años 70. En palabras de Paolo, miembro de la banda, "fue escrito en respuesta a escuchar 'I love America' de Patrick Juvet. La canción planteó la pregunta: ¿por qué la música disco, un género creado originalmente por minorías oprimidas, acaba convirtiéndose en sinónimo de los excesos del capitalismo estadounidense?". MLDE busca romper esta conexión. Fusionando disco, pop post-disco de los 80 y boogie, "MLDE" se grabó utilizando únicamente instrumentos analógicos, lo que le otorga calidez y amplitud. Grabado en casete y cinta de ¼ y ½ pulgada, ofrece momentos de abstracción lo-fi entre los ritmos de una batería agresiva y compacta. Los instrumentos utilizados para esta grabación abarcan desde saxofón, trompeta, clavicémbalo, guitarra y sintetizadores analógicos poco comunes. El sonido del bajo está influenciado por los discos de boogie de principios de los 80, mientras que la influencia de artistas como Hamlet Minassian se puede percibir en algunos de los trabajos disco más dinámicos de MLDE, como "Hues of Red". Siguiendo la tradición de los discos de grupos vocales soviéticos, que la banda ha estudiado, algunas canciones son cantadas por un cuarteto vocal en homenaje a esta tradición. Temas como '1905' y 'Brumaire' tienen una estética pop más marcada, y el estilo vocal de Paolo en estas canciones más impulsadas por el pop evoca a bandas de principios de los 80 como Orange Juice y Chas Jankel. El formato y el mensaje del pop y la disco suelen considerarse simplemente para entretener y mover cuerpos en una pista de baile; sin embargo, en cuanto a las letras, los temas abarcan desde el materialismo dialéctico e histórico, la lucha de clases, la teoría y la praxis marxistas, así como el concepto de la música disco marxista. Y para colmo, el mastering don Joker, también conocido como Liam McLean, espolvoreó el álbum con su magia, dándole a las canciones el espacio que se necesita, así como el golpe y el impulso que exige la pista de baile moderna. Sí, esto es un comunicado de prensa, y siempre están llenos de publicidad, pero quedamos impresionados cuando escuchamos este álbum y esperamos que a ustedes también les enriquezca.