Detalles: Miles Davis: "Definitivamente pude escuchar de inmediato que este iba a ser uno de los hijos de puta más rudos que alguna vez había tocado una batería". Emergency!, de Tony Williams Lifetime, es un álbum furioso, impactante y seminal. En 1969, su sonido explosivo dividió a la crítica tanto del jazz como del rock, pero ahora se considera, con razón, innovador. Una declaración musical tan audaz e irreverente que fue revolucionaria, es uno de los discos más importantes que jamás escucharás. Con Emergency!, el provocador percusionista Tony Williams unificó los sonidos más vitales de la época e impulsó la creación del jazz fusión. Un extenso doble LP que rompió las barreras entre el jazz y el rock, forjó nuevas fronteras al dar rienda suelta a una música densa, valiente y fantásticamente misteriosa. El grupo fue fundado por Tony Williams, miembro del radical quinteto de Miles Davis de los años 60, con el deseo de fusionar las influencias del jazz moderno y el rock. Para fusionar eficazmente el bop abrasador de Coltrane con el rock furioso de Hendrix, creando así, como lo expresó Mojo, «el equivalente jazz-rock de Are You Experienced?». El título urgente del álbum fue profundamente significativo para Williams: «Fue una urgencia para mí dejar a Miles y formar esa banda (...) y quería tocar una música emergente que fuera mía». La banda que formó era un trío descomunal, compuesto únicamente por un virtuosismo puro: la batería colosal de Williams, la guitarra pionera y agresiva de John McLaughlin y el órgano de forma libre de Larry Young. El sonido del álbum es increíblemente feroz y desmesuradamente intenso. De hecho, el grupo era famoso por tocar "más fuerte que el rock'n'roll", como dijo Herbie Hancock sobre escucharlos en vivo en 1969: "Esto es algo nuevo... Fue emocionante y muy cautivador. Te atrapó. Te sacó del asiento". Ian Carr, de Nucleus, quedó igualmente impresionado: "La única banda comparable que existía... Eran increíblemente fuertes, pero nos gustaba lo que hacían. Fundamentalmente tenían un enfoque diferente al nuestro, con algunos arreglos muy elaborados que incluían el órgano de Larry Young fusionándose con la guitarra, así como pasajes intrincados donde Tony doblaba la melodía en la batería". Como todos los mejores discos, Emergency! requiere varias escuchas para que tu mente y cuerpo descifren todo lo que sucede, para procesar y apreciar verdaderamente los detalles que nuestros sentidos nos lanzan. Es un sonido cautivador y áspero, pero la interacción intuitiva de los tres músicos es impecable. Las melodías son largas y contundentes, pero mantienen un enfoque rítmico preciso. La incendiaria canción principal presenta de inmediato el caótico nacimiento del jazz-rock. Tras el ominoso redoble de Williams, que anuncia la tormenta que se avecina, la áspera banda se abre paso a toda velocidad por la puerta de forma realmente impresionante, con riffs de guitarra distorsionados y desgastados que compiten por el protagonismo con un órgano retorcido e insistente. De forma emocionante, Williams logra atropellar acrobáticamente cada elemento de su batería, manteniendo el ritmo innegablemente funky. "Beyond Games" es una forma libre gloriosamente volátil, con la voz desbocada de Williams, mientras que "Where", de 12 minutos, es otra improvisación profunda y salvaje. Es desconcertante y húmeda, con ritmos extraños, cambios bruscos de ambiente y líneas semiclásicas que se entrelazan entre la guitarra y el órgano. Es algo que nunca has escuchado, absolutamente vital. Con el vibrante "Vashkar", comenzamos a experimentar las múltiples facetas del jazz-rock: melodías imaginativas, dinámicas tensas y un torrente de calor abrasador. Quizás el tema más económico de Emergency!, es el más instantáneo. En una reciente reseña retrospectiva en Pitchfork, Emergency! recibió una monumental calificación de 9.0. El escritor Hank Shteamer comentó con acierto: «Impulsado por el pulso vertiginoso de Williams, el trío baila a través del complejo tema intermitente, terminando cada iteración con un dramático descanso de banda completa. Luego, en medio del solo confuso de McLaughlin, Williams comienza a tocar una versión embrionaria de un blastbeat de metal extremo, alternando caja y bajo en rápida sucesión mientras sube vertiginosamente el volumen, mientras Young se une con vibrantes grupos de notas». Durante el solo de Young, el organista parece incitar a Williams a repetir el movimiento con sus líneas cada vez más frenéticas y pronto los tres músicos se precipitan hacia un clímax de supernova. ¡GUAU! La lacónica «Via the Spectrum Road», una brillante melodía pop-psych, fue sampleada por Showbiz & AG en su clásico LP debut. Oscila entre un tranquilo ritmo funk y entresijos de improvisación. La pirotécnica improvisación «Spectrum» reaviva el ambiente con lava jazz pura y fundida y solos de locura de todos los participantes. Un ciclo impresionante y caleidoscópico de 13 minutos a través de un ruido feroz, «Sangria For Three» es una detonación sublime y frenética de jazz rock (ácido) destilado. Citando de nuevo a Shteamer: «Que no te engañe el título despreocupado de la canción: tanto como, por ejemplo, «Sister Ray» el año anterior o «Fun House» el año siguiente, esto es punk antes del punk». Closer 'Something Spiritual' cierra este set asombroso con un enloquecimiento implacable de guitarra y órgano pesado, respaldado en lo alto de la mezcla por el funk indomable de Williams antes de que una disonancia inestable nos lleve. Los oyentes quedarán impactados por la atemporalidad de Emergency!: un jazz vudú húmedo y trance, intelectualmente desafiante y visceralmente emocionante. La foto de portada borrosa, donde las vibraciones convulsivas de este apocalipsis sónico garantizan que se vea exactamente como suena el disco (desenfocado), ha sido restaurada con delicadeza en Be With HQ. Masterizado en vinilo por Simon Francis y grabado por Cicely Ralston para Alchemy en AIR Studios, su magnífica crudeza y espontaneidad se mantienen vertiginosamente intactas. Si eres fan del jazz fusión y aún no lo tienes, considera tener este disco como un Emergency!