Detalles: Edición limitada de vinilo LP Mobile Fidelity de 180 gramos. My Funny Valentine de Miles Davis marca varios puntos de inflexión históricos. Para Davis, este álbum en vivo representa la última vez que interpretó standards en lugar de composiciones originales. También se erige como uno de los últimos documentos grabados por la misma banda que creó Seven Steps of Heaven. El álbum captura las baladas interpretadas en un concierto benéfico desde el entonces nuevo Philharmonic Hall de Nueva York, pocos meses después del asesinato del presidente Kennedy. Inspirado por una aparente inspiración divina, Davis nunca sonó tan elegante ni poético. Organizado como un evento benéfico para apoyar el registro de votantes en el sur, el concierto de febrero se celebró en pleno auge del movimiento por los Derechos Civiles, una causa muy querida para Davis. Sin embargo, circunstancias imprevistas elevaron la apuesta. Tras haber profesado su admiración por Kennedy años antes, Davis parece abordar las composiciones de My Funny Valentine (y, en particular, la canción principal) como un homenaje al líder caído, un soliloquio colectivo compuesto por piezas impregnadas de pasajes profundamente emotivos, brillantez espontánea, belleza sensible y una intensidad sublime. Un ambiente elegíaco impregna las interpretaciones; Davis y su sordina Harmon pintan con pinceladas intrincadas. El pianista Herbie Hancock, el bajista Ron Carter y el baterista Tony Williams son iguales a su líder, y continuarían con Davis hasta finales de la década, contribuyendo a formar lo que hoy se conoce como el "segundo gran quinteto". Pero el arma secreta tanto de My Funny Valentine como de su hermano Four & More llega en la persona del saxofonista tenor George Coleman, a quien los expertos en jazz Brian Morton y Richard Cook consideran "uno de los héroes olvidados del jazz moderno".