Detalles: Prensado en vinilo opaco rojo manzana de 180 gramos. Primero está la propia Marisa Rodríguez, cuyo nombre como figura principal de toda la empresa está perfectamente justificado. Cuando mucho hard rock siempre está a la caza de una vocalista femenina fuerte, no se encuentran muchas en los circuitos emergentes que puedan superar a Rodríguez. Es por eso que ella es la única que aparece en la portada del álbum: ella es la superestrella. De hecho, se podría ir un paso más allá: ella justifica toda la existencia de Marisa and the Moths como banda. Sin ella, esto podría sentirse mucho menos bien en general, agachándose en el espacio entre el rock alternativo de los 90, el grunge y el hard rock que, especialmente hoy en día, puede parecer un poco limitado. Es lo que hace que los 16 temas de What Doesn't Kill You broten con más fuerza sin una pizca de sutileza. Hay una declaración que parece hacerse con este álbum, en todos los frentes. La pregunta entonces es, ¿cuánto se quedan The Moths con respecto a la propia Marisa? Bueno, a pesar de que este tipo de música ya no está diseñada para algo de esta envergadura, a What Doesn't Kill You no le falta calidad. La hinchazón crónica es un factor muy real, muy presente, pero no de una manera que impida lo bueno. De hecho, podría decirse que puede dar más margen de mejora y superar las acusaciones de ser repetitivo y gastado en este contexto. Cursed es un gran tema de apertura en ese sentido, eliminando por completo los estándares del rock para el piano, las cuerdas y la emocionalidad perfectamente afinada de Rodriguez, que da mucho más en este tipo de ambiente. También es cierto para Straight-Laced, luciendo el corte de coros principal del álbum que la escasa solemnidad del country alternativo hace aún más grande. En realidad, toda esta pieza podría ser simplemente una sesión de efusión sobre Rodriguez como vocalista, y estaría perfectamente justificada. Ella tiene todo lo que uno desea: potencia, rango, fluidez; la capacidad de canalizar los efectos de sus contemporáneos y al mismo tiempo sonar como su propia intérprete. Y dice mucho cuando, en promedio, las líneas vocales de What Doesn't Kill You son sus grandes sobresalientes. Hay una determinación implacable en la forma en que Wither Away y Gaslight se elevan como columnas de roca desde el océano, en contraste con Sad, que es más pavoneándose y divertida. En un álbum que tiene a Rodríguez liberándose de relaciones abusivas y percepciones mentales maliciosas, el aliento de abrazar la humanidad es realmente impresionante. Lo que es aún mejor es que ella es natural en todos ellos, ya sea la vulnerabilidad, navegar de nuevo el amor propio o elevarse diez millas de altura en un acto de increíble desafío. Todo esto es para decir que hay una distinción bastante clara entre dónde se encuentra en este álbum y dónde se encuentran The Moths. Se podría suponer que sí, ya que el nombre de la banda los relega a meros coristas, y aunque es injusto sugerir un anonimato en la interpretación, similar al de los músicos de sesión glorificados... no es del todo erróneo. Son responsables de la peor parte del álbum, que es Fake It Till You Make It y su intento de pseudo-punk vibrante, demasiado plano y sin carácter como para resultar efectivo. La mayor parte del resto, por otro lado, no está nada mal, pero tampoco hay mucho sabor que extraer. Rodriguez a menudo parece mezclada deliberadamente más fuerte y más adelantada, y una paleta instrumental que ya de por sí tiene problemas para gemir o soltarse se vuelve aún más aislada. Merece la pena intentarlo solo por Rodriguez; es un talento genuino que merece un gran despegue ayer. Aunque quizás ese sea el límite. El patrón de singles supertalentosos que surgen espontáneamente de Marisa and the Moths así lo sugiere.