Detalles: Prensado en vinilo. Ada Lea, música residente en Montreal, Quebec, es también pintora y artista visual. Sus múltiples habilidades creativas se reflejan en su álbum debut, "What We Say In Private", una colección de canciones pop profundamente evocadoras y bellas, que se lanzará a finales de este verano a través de Saddle Creek. Para ella, la música y las artes visuales son vehículos diferentes para comunicar ideas similares. Su aprecio por las artistas femeninas, como la escritora Sylvia Plath, las artistas visuales Frida Kahlo y Eva Hesse, y las músicas Karen Dalton y Nina Simone, le proporciona inspiración y guía, y la guía en el uso de múltiples formas de arte como herramientas de autoexpresión. Ya sea creando música o arte, "es un mundo que puedo construir a mi alrededor y en el que puedo sentirme inmersa", afirma. A través de toda su obra, Ada Lea explora el concepto de la feminidad tal como la siente y la percibe, así como el amor y su transformación con el tiempo. Tampoco rehúye explorar emociones incómodas y dolorosas. Con la luminosidad del amor, la fuerza y ​​la esperanza en contraste con la oscuridad de la pérdida, el sufrimiento, el aislamiento y el abandono, "Lo que decimos en privado" es un disco variado y vívido que parece cambiar constantemente bajo la luz, reuniendo todas las intrincadas influencias que ha recopilado a lo largo de los años. "Lo que decimos en privado" surgió de la necesidad de documentar el fin de una importante relación romántica. Tras un período atormentado de trasnochar (a veces durante días), pintando o escribiendo canciones frenéticamente para sobrellevar la situación, escribió un diario durante 180 días con la esperanza de reencontrarse consigo misma. Llevó a cabo este período de análisis e introspección en privado, como la mayoría de sus proyectos creativos, y el proceso finalmente resultó en un renacimiento: un redescubrimiento de sí misma y una nueva sensación de libertad y autoaceptación. Estos sentimientos caóticos y la catarsis resultante se perciben profundamente en la grabación final de "Lo que decimos en privado". Ada Lea quería que el álbum se sintiera como una entrada de diario de esos 180 días, mientras transitaba por sus emociones. A lo largo de su obra, Ada Lea expresa sentimientos y pensamientos que todos los humanos experimentamos en privado y en privado, pero que estamos condicionados a guardar para sí mismos. Esto se refleja en las letras, el arte y las canciones, que en conjunto forman una exposición pública de un asunto profundamente privado. El álbum es una colección de emociones crudas, confesionales y, a veces, confusas, presentadas a una sociedad que puede temer tal realidad, a menudo favoreciendo lo sencillo, lo cuidado y lo refinado. Ada Lea ofrece algo muy especial sobre lo que decimos en privado. Audaz y atrevido, pero también delicado y vulnerable, el álbum encuentra nuevas formas de presentar su visión, de una idea inspirada a la siguiente, un gran salto hacia un mundo más amplio con pasión y exuberancia.