Detalles: "Llevo de fiesta desde 1984", dice Jamal Moss, la leyenda viviente de Chicago conocida por sus fieles seguidores como el único, el inigualable Ser Hieroglífico. "Cuarenta años después, es radicalmente diferente: ¡todo el mundo está furioso!". Así se prepara el terreno para Dance Music 4 Bad People, el primer álbum del artista para Smalltown Supersound. Retomando las mismas frecuencias cósmicas responsables del trabajo más vital del prolífico virtuoso del house, el álbum ve a Moss sacar del éter nueve himnos para aquellos que traman algo malo. Con potentes ritmos de caja de ritmos y una sexualidad de sintetizador de bajo perfil, Hieroglyphic Being rinde homenaje a la falibilidad humana, centrándose en el potencial revolucionario de la música house y la cultura club, que tan a menudo se pierde en el caos del presente. "Todavía no he entrado en un club y visto a todos abrazarse y decir: Perdonémonos, sigamos adelante y hagamos del mundo un lugar mejor", concluye. "Con todas estas conversaciones... Sobre sexualidad, etnia, política, lo que sea, cuando entras a un ambiente con música, se supone que debes celebrarlo todo. Déjalo ser y conéctate. Como sugiere el irónico título, Moss recurre a la cualidad eterna de su arte para desbaratar las brújulas morales, denunciando las energías malignas que han permeado el complejo industrial de clubes actual, a la vez que desafía las nociones en blanco y negro del bien y el mal, fácilmente instrumentalizadas para la persecución de los marginados. Para Moss, esta es una tensión que ha observado desde que empezó a escuchar el sonido pionero de Ron Hardy en el legendario Muzic Box, cuando nació la música house en Chicago. "En aquel entonces, especialmente durante la era Reagan y la brutalidad policial de la llamada epidemia del crimen y el crack, lo único que noté en mi comunidad fue que la música house nos ayudaba a escapar de toda esa negatividad y a que todos en el entorno se apoyaran más". Al experimentar el house como una gran fuerza niveladora, los orígenes del profeta cósmico de la danza en el que se convertiría el Ser Jeroglífico se remontan al club como un lugar esencial de aceptación. "Si había alguien de cierta condición social, política, sexual, ética o económica, nos daba igual", afirma. "Solo estábamos allí para liberarnos de toda esa mierda". Es esta vitalidad suelta la que Moss entiende que escasea en la escena de la música dance actual. «Festivales y clubes se jactan de promover espacios seguros, pero probablemente lo hayas visto en primera persona: miras a tu alrededor y un buen porcentaje de la gente en el club no está contenta». Apuntando a todo el ecosistema, desde el malestar y la insatisfacción del público moderno hasta la falsa solidaridad y la mercantilización de las minorías dentro de la entidad comercial de la música dance, Moss ofrece la potencia cruda y sin refinar de las pistas recopiladas en Dance Music For Bad People como antídoto contra estas fuerzas malignas. Puedes escuchar esta negatividad huyendo despavorida de los tambores vibrantes de «UR Not Dying Ur Just Waking Up» y «Dispatches From The B4 Life», o sometida por el sensual gorgoteo grave de «The Secret Teachings Of The Ages» y la distendida línea de bajo de «Reality Is Not What It May Seem». En la densa cacofonía de 'The Art Of Living A Meaningless Existence', Moss suena listo para una guerra espiritual, armado con una secuenciación inquieta y ráfagas de estática de alto voltaje.