Detalles: Nacido en Núremberg en 1564 en el seno de una familia de músicos, Hassler recibió su formación musical de su padre y rápidamente se convirtió en un teclista de formidables dotes: en la dedicatoria a sus Cantiones sacrae de 1591, señaló que «desde muy pequeño era más hablador con los dedos que con la lengua». En 1584, Hassler abandonó Núremberg para continuar su educación en Venecia, convirtiéndose en uno de los primeros de una larga lista de músicos alemanes que viajaron al sur de los Alpes para estudiar en centros musicales italianos. Si bien sus motetes y otras obras vocales se difundieron ampliamente durante su vida y fueron grabados por figuras de la época como Philippe Herreweghe, su producción para órgano y clavicémbalo ha recibido mucha menos atención de la que le corresponde. Manuel Tomadin demuestra que, en toda su producción, no hay razón para que una música de esta inventiva y vivaz originalidad se esconda bajo un celemín. En un retrato de 1593, Hassler es descrito como un "organista muy estimado", y un órgano de cámara de un solo teclado con pedal ocupa un lugar destacado en el marco. Tras regresar a Alemania, donde ocupó varios puestos prestigiosos en centros musicales del centro y sur de Alemania, incluyendo su ciudad natal, se hizo conocido como un experto en el diseño de órganos, y su propia música para este instrumento explota al máximo el refinamiento técnico y colorístico de los nuevos instrumentos de su época. En este conjunto, Manuel Tomadin interpreta una colección de instrumentos históricamente apropiados en iglesias italianas, y la colección resulta sumamente atractiva como una galería de la construcción de órganos italiana por derecho propio. El peso formal de la obra de Hassler recae en paráfrasis instrumentales y elaboraciones del himno Magnificat, complementadas, como en Frescobaldi, con ricercars ornamentados y armoniosamente audaces y canzonas más líricas.