Detalles: De Monteverdi a Brahms, pasando por rarezas del Barroco francés: el legado Decca Gold (EE. UU.) de Nadia Boulanger, una música completa. Recientemente remasterizada y publicada completa por primera vez, con fascinantes notas de Nigel Simeone. Fundas originales, edición limitada. Compositora, profesora, organista, pianista, clavecinista, instructora de coro, directora, musicóloga: el talento de Nadia Boulanger parecía no tener fin, aunque le gustaba insistir en que sus dones palidecían en comparación con los de su trágicamente efímera hermana, Lili. Nadia lo compensó con una incansable laboriosidad. A principios de sus veinte años, tras estudiar con Fauré y cursar la famosa y rigurosa formación del Conservatorio de París, ya estaba reviviendo cantatas de Bach en concierto. Bajo este aspecto llamó la atención de la heredera estadounidense y asidua patrocinadora de la cultura de vanguardia en París, la princesa de Polignac, y con su apoyo fundó un consorte vocal que realizó valiosas y frecuentemente reeditadas grabaciones en HMV de Monteverdi y Brahms en la década de 1930. Las grabaciones de posguerra de Boulanger para la Decca estadounidense, aunque también se hicieron en París, son mucho menos conocidas, ya que se publicaron en LP de Brunswick con disponibilidad limitada fuera de los EE. UU. y en Decca Gold en los EE. UU. Tras regresar a París tras su exilio en la costa este estadounidense durante la guerra, recuperó a su compañero para los conciertos en el salón de Polignac, reuniendo a los más resilientes de sus colegas de mayor edad, como el tenor Hugues Cuénod, con jóvenes talentos vocales como Nadine Sautereau e Irma Kolassi, quienes ya se habían labrado una carrera internacional, pero eran fieles a Boulanger y a su tierna tiranía para conseguir interpretaciones precisas, altruistas y elegantes de un repertorio que seguía siendo, en gran medida, propiedad exclusiva de académicos, no de músicos. Además de regresar a Monteverdi, las sesiones estadounidenses de Decca de 1952-54 se adentraron en un territorio entonces mucho menos conocido, con chansons y madrigales de figuras como Josquin, Lassus y Le Jeune, culminando con una obra maestra típicamente extravagante de Janéquin, que imitaba un aviario entero. Luego hay grabaciones pioneras de extractos de dramas musicales de Charpentier y Rameau, y finalmente un retorno a la música vocal doméstica de Brahms, aunque como con Monteverdi en un repertorio "nuevo" y complementario, los Neue Liebeslieder y una selección de los últimos cuartetos vocales más introspectivos Opp. 92 y 112. En todos estos discos brilla el afecto de Boulanger por la música, así como su escrupulosa atención a los detalles de su expresión.