Detalles: En otoño de 2022, la legendaria institución británica del chill-out, los Seahawks —también conocidos como Jon Tye y Pete Fowler—, aterrizaron en Los Ángeles por primera vez en sus 15 años de historia, con la intención de grabar una arrolladora "exploración de la California visionaria" de new age y downtempo. Sin embargo, enfermaron de gripe inmediatamente (Fowler se desplomó junto a un puesto de tacos; llamaron al 911) y estuvieron postrados en cama durante casi una semana. Tras recuperarse, se instalaron en el santuario de sintetizadores de Brian Foote (Peak Oil, Kranky, Leech), canalizando su psicodelia post-enfermedad en una de las creaciones más exuberantes y elevadas de la banda hasta la fecha: Time Enough For Love. Inspirados por el ritmo y la atmósfera de las maquetas de Harry Nilsson, así como por su amplia gama de tonos setenteros (Rhodes, Wurlitzer, paneles de madera), Tye y Fowler transpusieron su clásico ambient exótico post-rave a una paleta cálida y aturdida de la música de Golden State. Impulsados ​​por el toque fluido del maestro inglés Kenny Dickenson en los teclados, los resultados se encuentran entre los viajes más fluidos y multisensoriales del dúo. "Sail Across The Moon" hace honor a su título: un crucero palpitante, impregnado de phaser, a través de la belleza de la noche. "Messengers" evoca el ambiente cósmico de Moon Safari de Air, arrastrando los pies, ingrávido y etéreo, mientras que "Falling Deep" alcanza las estrellas, pura felicidad en cascada, el momento extático en toda su extensión. El álbum se inclina cada vez más hacia lo astral a medida que avanza, desviándose hacia confines jazzísticos y galácticos. "Like A Grain Of Sand" abre con un fragmento hablado de la célebre y fallecida poeta estadounidense Rachel Sherwood ("Los niños observan, sin aliento / con los pájaros / Sienten una emanación / de este lugar estremecedor"), antes de emprender un viaje a las Islas Baleares a través de casas isleñas, polvo de oro de PM Dawn, meditación de contrabajo y luz caleidoscópica. Una remezcla del tema principal a cargo del trío de Chicago Purelink cierra el disco con un estado mental adecuadamente moderado y nervioso. A lo largo de sus 45 minutos, Time Enough For Love irradia color, complejidad y positividad, impregnada de la vitalidad que Tye y Fowler experimentaron en Los Ángeles: atardeceres, sistemas de sonido y sativa, enmarcados por costas y bancos de nubes, y la mística extensión de la ciudad brillando bajo un crepúsculo púrpura. La conclusión de Tye es apropiadamente beatífica: «Las canciones absorbieron esa sensación que recibí y quería devolverla. Creo que es mi álbum favorito de todos los que hemos hecho, en muchos sentidos».