Detalles: Si hace tan solo unos años se hubiera dicho que Shura haría un álbum que explorara "todo lo que es el amor", pocos se habrían sorprendido tanto como la propia Aleksandra Denton (apodada Shura desde joven). Desde el éxito viral de 2014 "Touch" —y su impactante vídeo en el que Shura, crucialmente, termina sola—, una apasionada base de fans global ha esperado otro disco de himnos de desamor. Y cuando Shura empezó a trabajar en "forevher", lo hizo en su momento más cansado y nostálgico, estableciéndose en Minneapolis al final de una gira de dos años para su álbum debut, "Nothing's Real". Aquí, "religion (u can lay your hands on me)", junto con las semillas del sonido de Minneapolis, se convirtió en un eje central para el resto del álbum. Igualmente importante, fue en Minneapolis donde Shura empezó a hablar con su actual novia por internet. "Foreverher", entonces, es un disco nacido de un romance incipiente, que abarca todo, desde la atracción inicial del deseo hasta la alegría vertiginosa de finalmente estar juntos, y el reconocimiento del momento en que la conexión evoluciona de la lujuria a algo terriblemente significativo. Aquí tenemos una clásica historia de amor entre Londres y Nueva York, pero contada a través del filtro de las apps de citas y los chats de Skype. Y si bien vivir y amar como mujer queer siempre ha sido parte integral de Shura, es extraordinario escuchar estas historias entrelazadas con una hermosa amalgama de influencias: Joni Mitchell y Minnie Riperton, Bon Iver y Frank Ocean, Prince y Ariel Pink. A través de estas inspiraciones, la perspectiva moderna y atípica de Shura encontró un enfoque más nuevo y atrevido del sonido y la canción. El lujoso ritmo de "side effects" se libera de las ataduras del amor pasado, despidiéndose principalmente de "esa versión más ansiosa de mí. No la extraño". "Religion (u can lay your hands on me)", por su parte, es una canción sexual abiertamente queer, libre de culpa, de un futuro a largo plazo y de la propia fe. A medida que avanza el álbum, la relación se profundiza, con riesgos y recompensas cada vez mayores. "Foreverher" es un álbum que siente el miedo y lo hace de todos modos: "Princess Leia" considera que el amor verdadero significa tener mucho más que perder. Por otra parte, "BKLYNLDN" analiza el anhelo romántico a través de textos, silencios que provocan ansiedad y lo que realmente significan la presencia y la ausencia en las relaciones actuales. El disco cierra con la épica "Skyline", que crece hasta un crescendo explosivo antes de estabilizarse en paz, evocando algunos de los momentos más exuberantes y lineales de "Blonde" de Frank Ocean. Para Shura, esta banda sonora no solo es la banda sonora de su mudanza definitiva a Nueva York, sino también de un viaje mucho más profundo como artista y mujer joven. 'Forevher' se siente igual que su creador: un poco más agudo, un poco más sabio.