Detalles: Para el dúo neoyorquino The Convenience, la clave está en la búsqueda de un nuevo nivel de expresión pura. Con su segundo LP, Like Cartoon Vampires, eso significó crear con las manos mucho más que botones o interruptores, fascinados por una fisicalidad hipnótica y un enfoque compositivo improvisado y con aires de collage. Esto dio lugar a un mundo sonoro avant-rock maravillosamente desenfrenado, salpicado de un trabajo de guitarra atonal y arácnido, ritmos agudos y una retroalimentación estridente. Estos desarrollos pueden resultar impactantes para cualquiera que haya escuchado su álbum debut de 2021, Accelerator, un paraíso de funk-pop empalagoso. Pero los compositores y multiinstrumentistas Nick Corson y Duncan Troast siguen lo que los hace más alucinantes ahora mismo: noise-rock catártico, drones enigmáticos y experimentalismo lúdico. Si bien en muchos aspectos, Like Cartoon Vampires es una reinvención total, también es un regreso a sus raíces. Describen Accelerator como una parada en el synth-pop con ritmo, fuertemente inspirado por su época en el grupo Video Age de Crescent City, en lugar de una mudanza permanente a su hogar sonoro de ensueño. Corson estudió guitarra y tocó en bandas de rock la mayor parte de su vida, mientras que Troast creció tocando principalmente el piano y el teclado. Con el tiempo, Corson experimentó episodios de desilusión con su instrumento predilecto, en parte debido a su formación formalista, pero una vez que Troast se sumergió en la extraña música de guitarra que nunca había escuchado, una chispa se formó en los ojos de Corson, ansioso por compartir su conocimiento. Troast estudió detenidamente los primeros LP de Fall y quedó fascinado por la música disco mutante y la ola de no-no de ZE Records, que unió sus predilecciones funky con sus fascinaciones post-punk. La pareja también reavivó su pasión por el krautrock y se unieron gracias a un interés incipiente por el minimalismo clásico y el guitarrista Glenn Branca. Una vez que empezaron a trabajar en nuevo material, quedó claro que querían soltarse y lanzarse de lleno a la ciencia loca con la guitarra eléctrica. Las sesiones se caracterizaban por improvisaciones complejas, que luego se editaban, y en las que experimentaban con todo, desde bucles de casete, sonidos encontrados y 808 hasta guitarras preparadas y afinaciones armódicas. En cuanto a su trabajo con dos guitarras, Corson encontraba emocionante desafiar las convenciones, y Duncan se deleitaba con la ignorancia de las notas que tocaba. Desde ambos extremos, era pura emoción frenética conectada directamente a los amplificadores, mientras componían con un enfoque más físico e impulsivo. Temas como "Target Offer" y "Fake the Feeling" retumban con una retroalimentación de guitarra ensordecedora, mientras que "Pray'r" y "Rats" evitan su adoración por el groove en favor de un minimalismo inquietante. Canción tras canción, las influencias pop de Accelerator se cambian por fronteras más excéntricas —James Brown por James Blood Ulmer, Prince por Pere Ubu—, pero los claros denominadores comunes de sus dos primeros discos son sus fascinantes instintos funky y su dominio de la textura. Su exuberante sensibilidad pop también se hace notar con relativa frecuencia, especialmente en el melódico tema post-punk inicial "I Got Exactly What I Wanted" y en el tierno y bucólico "Vanity Shapes", con el violín de Mac Folger de Lawn. Líricamente, Like Cartoon Vampires recopila noticias de un imperio moribundo. Los personajes son devorados por la alienación y la vanidad, aunque la sociedad ni se inmuta, durmiendo cómodamente bajo el manto del individualismo rudo estadounidense y el dogma del consumismo como cultura. La desesperación es alarmantemente mundana, ya que los indicadores distópicos como los coches autónomos y la "pasta de dientes de diseño" abundan, pero son realistas, y en este ámbito, las únicas opciones que parecen multiplicarse son las formas en que uno puede encogerse en sí mismo. Corson pinta con un lenguaje escurridizo, utilizando con destreza la música americana clásica, la improvisación fonética y juegos de palabras fragmentados y surrealistas para capturar un descontento latente que, a veces, resulta empalagoso.