Detalles: VORTEX, pionero creativo del jazz rock de vanguardia francés, que desmanteló y reconstruyó incansablemente los géneros, creó su propio estilo único fusionando diversos elementos musicales, como la agresiva pesadez de Zeuhl, los complejos pero elegantes ensambles del rock de cámara, las estructuras politérmicas y polirrítmicas del free jazz y la profunda experimentación de la música contemporánea del siglo XX. En términos de densa composición y excelente interpretación, así como de calidad de grabación, Les Cycles de Thanatos es una obra maestra que supera con creces a su predecesor, que tenía una sensación algo apresurada. Si el álbum anterior estaba lleno de números de alta tensión basados ​​en sonidos de impacto y motivos repetitivos, este álbum demuestra cómo la banda puede crear estructuras complejas con capas elaboradas y delicadas, a la vez que teje a la perfección múltiples motivos a través de una variedad de instrumentos. En particular, la canción principal, de 25 minutos de duración y que ocupa toda la cara B, es una obra de estilo rock de cámara que incorpora elementos de la música contemporánea al rock y expresa el tema de Messiaen de una forma más oscura e intensa. La introducción, con diversas percusiones que incluyen timbales y sonidos pesados ​​y discretos, es oscura y abismal, evocando (1979), una obra maestra del grupo belga de rock de cámara Univers Zero, que colaboró ​​con Vortex. En la segunda mitad de la canción, entre el festín de diversos instrumentos de percusión que estimulan ambos oídos de forma deslumbrante, se aprecia claramente que el talento musical de Vortex en aquel entonces había alcanzado su máximo esplendor.