『Drive It Like It’s Stolen』は、これまでのデイヴ・ハウスの作品同様、真摯で心のこもった、生々しくリアルな作品だ。しかし、そこには微妙ながらも重要な違いがある。彼はここで、よりフィクショナルな語り口で、彼が「ポスト・アポカリプティック・アメリカーナ」と呼ぶものを創り出しているのだ。アルバムの歌詞に描かれた不穏な終末論的準現実世界は、音楽によっても表現され、増幅されている。ハウスが弟のティムと共に書いた『Drive It Like It’s Stolen』は、その先行作3枚やティムの2022年のデビュー・フルアルバムと同様に、彼らのクリエイティブなパートナーシップの明確な次の段階となる。兄弟が所有するBlood Harmonyレコード・レーベルからの3作目となるこのアルバムは、この10年ほどの間にハウスが確立してきたサウンドと評判を土台にしながらも、期待を打ち破るものとなっている。『Drive It Like It’s Stolen』はデイヴィッド・アクセルロッドがエンジニアリングとミキシングを手がけ、Blood Harmonyと同様にウィル・ホーグがプロデュースし、ナッシュビルのサンティ・サウンドで録音された。この特別なドライブで、ハウスは全く新しい世界へと向かっているのだ。それが現実であろうと想像であろうと、あるいはその両方の組み合わせであろうと、シートベルトを締めてドライブに備える時が来たのだ。