シューマンのヴァイオリンソナタ第1番作品105は、1851年9月12日から16日のわずか5日間という、彼にしては珍しい急ぎぶりで書かれた作品で、インスピレーションの炎に燃え、作曲家自身の内なる緊張が特に明瞭に表現されています。そこには、彼が文学的な架空の原型であるフロレスタンとオイゼビウスという二つの人格に集約した、推進力と疑念が往来しています。3曲のヴァイオリンソナタはいずれも、彼の精神的な破綻、自殺未遂、そして最期の日々を過ごしたエンデニヒの精神病院への収容の数年前の作品で、そこでは作曲を禁じられ、最愛のクララとの交流も断たれていました。だからといって、最初の2つのソナタが全く弱い作品だというわけではありません。シューマン自身が、通常は彼の若い友人ブラームスと結びつけられるような無表情な皮肉を込めて、「最初のヴァイオリンソナタは気に入らないので、2番目を書いた。うまくいったことを願う」とコメントしたとしてもです。動機が何であれ、シューマンがその脆い精神状態にもかかわらず、非常に短い期間に別の情熱的な室内楽作品を完成させる創造的なエネルギーを見出したことは確かです。この作品では、最初のソナタと同様に、熱狂的な表現と言葉遣いは、サロンの典型的なスタイルから逃れ、ヴァイオリンとピアノが絶え間なく執拗に会話する緩徐楽章でさえ、落ち着きのない表現へと向かっているようです。これは、おそらく前の2曲以上にシューマンの肩にのしかかる悪魔を明らかにしている、緻密なポリフォニーを持つ第3ソナタにさらに当てはまりますが、シューマンの室内楽の迅速な動きに対する特異な才能は、ミサ曲のような大規模な編成の他の後期作品の重いテクスチュアを苦しめる、複雑で循環的な動きからすべてのソナタを解放しています。ピアニストのマルコ・ヴェントゥーリは、アンドレア・コルテージと組んだこの新しい録音に素晴らしいブックレットノートを寄稿しています。これは彼らにとってブリリアント・クラシックスからの2枚目の録音で、以前にはフィリップ・グラス、ギヤ・カンチェリ、エルッキ＝スヴェン・トゥール（BC94814）の音楽で、トーンや美学が大きく異なるディスクをリリースしています。精神病院で亡くなる数年前に書かれたこれらの素晴らしいヴァイオリンソナタは、「シューマンは天才として始まり、才能として終わった」という言葉に反駁します。これらは情熱的な天才による作品であり、非常に独創的で、熱狂的なエネルギー、子供のような驚き、そして瞑想に満ちています。作品105と121のソナタ、そして遺作のイ短調ソナタWoO27が収録されています。カンチェリ、トゥール、グラスの作品でブリリアント・クラシックス（BC94814）のために録音し、国際的な批評家から絶賛されたイタリア人音楽家、アンドレア・コルテージとマルコ・ヴェントゥーリが、シューマンの空想の飛躍とロマンチックな精神に忠実に、想像力豊かで即興的なスタイルで、全身全霊を込めて演奏しています。