アントワネット・コナンの名を冠したアルバムのカバーには、彼女のアホコしか写っていないのも納得できる。この一見シンプルな伝統的な打楽器は、コナンがシンセサイザー、ベースギター、ドラムマシンといったエレクトリックな背景に組み込んだことで、コートジボワールのバウレ族の音楽シーンを一変させた。1986年にリリースされたこのアルバムは、アビジャン（コートジボワール）に住む多様で創造的な人々の坩堝（るつぼ）に降り立った、インストゥルメンタルな力と現代的なポップ感覚を兼ね備えたまさにUFOである。コートジボワール人の間で「アホコの女王」として知られるコナンは、20世紀に再紹介することで、中部コートジボワールの楽器を一手に世界に広めた。この3つの木片からなる体鳴楽器は、薄くて溝のあるしなやかな棒を、より小さな木片でリズミカルにこすり合わせて手作りされる。こすらない方の手で持った空のココナッツの殻は、発生する倍音を増幅させ、操作する。アホコの見かけの小ささとは裏腹に、コナンと彼女の力強い歌声は、何十年もの間、コートジボワール音楽の最前線に君臨し続けている。コートジボワールは、約70の先住民族言語を持つ非常に多様な国であり、競争が激しく、国際的に認められた音楽産業を持っている。音楽はバウレ族の文化的生命において重要な役割を果たしており、祭りや葬儀などで聴かれ、見られている。彼らはコートジボワール最大の民族グループであり、現在のガーナ中部から移住したアカン族の子孫である。バウレ族のボーカル音楽は、多声性、平行三度で構築されたメロディー、コール＆レスポンスによって特徴づけられる。これらすべてがコナンの音楽に聴かれる。コナンは、「アントワネット・コナン」は非常に個人的なレコーディングになるはずだったので、彼女の「指紋」がすべて刻み込まれていると語る。彼女は、社会に見られる苦しみ、不正義、不満、屈辱、個人的なキャリアの苦闘、出産経験、貧困を描写したかったのだ。初めてプロデューサーの役割を担ったコナンは、ダンスフロア向けのネオトラディショナルサウンドの設計者だった。しかし、このレコーディングにとって不可欠だったのは、アレンジャーのバンバ・ムッサ・ヤンだった。伝説的なコートジボワール人歌手エルネスト・ジェジェとの仕事で知られていた創造的で多才な音楽家であるヤンと、コナンはすでに2枚のアルバムをリリースした後、1986年に出会った。ヤンはコナンの期待に応えるタッチをもたらしたと彼女は言う。なぜなら、彼は彼女の作品をよく知っていたからだ。今日の長いキャリアを振り返って、コナンはヤンを彼女のお気に入りのアレンジャーとして記憶している。長年にわたってコナンの人気はコートジボワール社会の上層部にまで広がり、コートジボワール初代大統領フェリックス・ウフエ＝ボワニは、外国の要人を招いた公式行事でコナンを定期的に招いて演奏させた。女性音楽家のための慈善活動や擁護活動を通じて、コナンは今も同国の音楽コミュニティで大きな力を持っている。彼女がテレビや全国各地で演奏したり講演したりする姿をいつも見かけるが、彼女は農業分野でいくつかの起業プロジェクトを維持している。コナンはこれまでに15枚以上のアルバムを録音しており、近いうちにもっと多くの録音を計画している。