「タイムボム」リリース直前、「サンディエゴ・アコースティック」のケン・レーニグへのインタビュー。アストラ・ケリーがサンディエゴの音楽界に与える影響は計り知れない。サンディエゴに移住して以来、アストラはサンディエゴ音楽賞に5回ノミネートされている。彼女はCity Beat、The San Diego Reader、The NC times、The SD Troubadourの紙面に登場した。Java Jams（CTN/Channel 4）、FOX ROX（Fox Channel 6）、KUSI Good Morning San Diego CW6 San Diego Living、Tim Pylesとの94/9、Rowleyとの91X、そして2007年1月から2009年5月までKPRIの土曜夜の地元音楽番組「The KPRI Homegrown Hour」でDJを務めていた102.1 KPRIでも彼女の音楽が放送された。2008年夏には、KNSD TV/NBC 7/39とKPRIの「Concerts on the Square」でゲスト司会者としてテレビデビューを果たした。また、彼女のミュージックビデオ「All I Got」は2009年のサンディエゴ映画祭で上映された。ケン：あなたとお話できて嬉しいです。地元の音楽に対する献身的な姿勢と、あなた自身の素晴らしいパフォーマンスを考えると、サンディエゴのミュージシャンであなたの名前や音楽を知らない人はいないと確信しています。あなたはシカゴからほとんど世界中のどこかを経由して来られましたが、なぜサンディエゴに落ち着かれたのですか？アストラ：次に住む場所が分からずシカゴを離れたとき、私はニューメキシコ州サンタフェに落ち着きました。2年間の85,000マイルのツアーがブラックアイスによる事故で終わり、ツアーバンが横転し、線路に落ち、そこに列車が来てバンに衝突したのです。両親がそこに貸していた場所を所有していて、私は管理するスタジオを見つけました（Stepbridge Studios）。私は3年以上滞在しました。ボルダーでストリート演奏中にキャスリン・ビークスに出会い、彼女が私をここに誘ってくれたのです。それが気に入って、水のない砂漠での生活にうんざりしていたので、1年後にここに引っ越してきました。ケン：あなたはシカゴでストリートミュージシャンをしていて、駅でチップのために大道芸をしていたという経歴に感銘を受けました。私は60年代にそれをしましたが、それはかなり厚い皮膚と人々に届く能力を生み出しました。その経験はどうでしたか？アストラ：私は本当に地下鉄でギターを弾くことを学びました。私はいつも歌っていましたが、本当にギターの腕を磨き、歌と演奏を同時にする方法を学ぶ必要がありました。最初の1年間は週に20〜30時間演奏し、血まみれの指、しわがれた声、地下のサブカルチャー（ええ、本当に厚い皮膚ですね）を乗り越えましたが、その後は完璧にこなしました。最初はピックを握ることができなかったので、数ヶ月間手にテープで固定しました…テープを外したときには、もう習得していました。それはまた、人々とつながる方法を教えてくれました。私はボディランゲージを読んで、誰が曲に反応しているかを見て、誰かがつながっているように見えたらアイコンタクトを取ろうとしました。そうすると、彼らが私にお金を与えてくれる可能性が高いようでした。数分ごとに新しい聴衆がいるのも本当に面白かったです。ラッシュアワーの間は、人々が気に入るであろう曲を演奏しました。ボビー・マギーはいつも大金を稼ぎました。クリスマスシーズンが最も儲かりました…凍える指とシカゴの厳しい寒さに耐えるための同情のお金は間違いなく稼げました。ケン：いつ、どのようにしてシンガーソングライターになったのですか？アストラ：ええと、私の最初のパフォーマンスは幼稚園で「三匹のヤギのがらがらどん」の小さなヤギの役でした。セリフを歌わせてもらいました。そこからすべてが本当に始まったのだと思います。13歳頃に、ピアノで本当に感傷的で、恋わずらいで、十代の苦悩に満ちた曲を書き始めました。「暗闇の中の失われた愛、どこへ行ったの？今は速すぎて、私は追いつくのが遅すぎる。」ああ！ばかげていました。デュアルカセットプレーヤーを使って自分の曲のデモを録音していました。空のカセットを入れて録音ボタンを押すと、再生されているものすべてと、マイクが接続されているものがすべて録音できるので、何度も何度もキーボードパートとバッキングボーカルを重ねて録音しました…カシオのドラムビートも。最高でした。父がギターをくれたとき、それを書き始めたら、本当に私にとってぴったりきました。ケン：あなたはすべてをこなす音楽家ですね。作曲、演奏、レコーディング、CD制作、自己プロデュース、そして自分でショーをブッキングする。このようなことはますます増えているように見えますが、最近のアーティストは皆そうしなければならないのでしょうか？アストラ：ええ。私はいつもそうしてきました。インディペンデントアーティストとしては、誰かを雇う余裕がないし、多くの人は自分自身よりもうまくできないでしょう。なぜなら、あなたがしていることについて最も情熱的で知識があるからです。ケン：それはあなたの作品に表れています。あなたは音楽ビジネスを学ぶのに多くの時間とエネルギーを費やしましたが、音楽のビジネス面はどこに向かっていると思いますか？アストラ：私は自分のキャリアを管理していたので、音楽ビジネスがどのように機能するかを学ぶのに多くの時間を費やしました。少なくとも今、その経験を他の人々と共有できるし、それは請求書を支払うのに役立つ収入を生み出すのに十分な価値があります。業界がどこに向かっているのかは本当に分かりません。何年も私を困惑させています。ケン：あなたはサンディエゴのKPRI Homegrown Hourを3年近く司会し、シンガーソングライターや地元のアーティストの番組を司会しました。あなたは自分の会社で地元の才能と協力し、なおかつ作曲、レコーディング、パフォーマンスを続けています。それはあなたの音楽と地元の音楽シーンに対するあなたの見方にどのように影響しますか？どうやって時間をやりくりしているのですか？アストラ：多くの人がそうであるように、私も音楽業界で生計を立てるために多くの役割をこなさなければなりません。現在、私は業界外での仕事を必要としていないので、幸運だと感じています。時間をやりくりできるのは、そうしなければならないからであり、自分のしていることに情熱を持っているからです。ケン：あなたは2006年以前は、あなた自身とあなたの音楽を世に広めることに積極的でしたが、その後ひどい事故、衝突に遭いました。それは人生を変える出来事だったとあなたは言っていますが、それについて教えていただけますか？2006年以前のアストラ・ケリーと今のアストラ・ケリーはどのように違うのですか？アストラ：バンが転がっているとき、死にたければ死ぬこともできたのだと気づきました。私はそうしませんでした。私は生きたい、成功したい、そして自分があるべき人間になりたいと思いました。それは私の死への恐怖を消し去り、言葉では言い表せないほどの自由を与えてくれました。ケン：インタビューのために調べていたとき、あなたの音楽に没頭し、良いサウンドを生み出す「何か」を探していました。あなたのバンドの数は巧みにアレンジされ、ジャジー、ロック、ファンク、ブルースと、ジャンルのミックスは折衷的で、力強く演奏されています。音楽には真剣な姿勢が感じられますね。あなたの投稿された音楽のバンドメンバーを紹介してください。アストラ：ありがとうございます！マイク・モンシバイス - ドラム（現在、軍の雇われガンとしてアフガニスタンにいます）彼がいなくて寂しいです。トニー・スワンソン - 現在のベースプレイヤーです（彼は街中のサウンドを手がけていますが、AnthologyとFluxxの常連で、「Medicine for Madison」という別のバンドのフロントマンでもあります）。サム・ジョンソン - （ジャズの達人）昨年の「Battling the Sun」EPリリースでベースを演奏しました。クリス・ウィルソン - （Endoxi）昨年のリリースでギターを演奏しました。マイク・チャートランド - 新しいレコードのすべてを演奏しています。マルタ・ザルドーバ - （Transfer、Republic of Letters）このCD版の「Battling the Sun」でストリングスとバッキングボーカルに参加しています。ケン：誰があなたの音楽をアレンジしていますか？アストラ：私です。ケン：バンドでロックを演奏するだけでなく、ソロでも演奏する。どちらも信じられないほど素晴らしいですね。その二つには異なる二つの声があります。あなたのロックの「声」は力強く強烈ですが、ソロパフォーマンスの「声」は優しく親しみやすいです。アストラ・ケリーの中には二人のパフォーマーがいるのでしょうか？アストラ：もちろんです。私は常に両方のバランスを均等に保つように努めてきました。ケン：見事にこなしていますね。あなたの曲は楽しく、親しみやすい脆弱さがありながらも、歌詞には明確で自信に満ちた反抗心が感じられます。何があなたに書くことをインスピレーションを与えますか？アストラ：たいていの場合、それは思考、感情、または経験から始まり、曲が書かれるにつれてより大きく、共感できるものになります。ケン：ソングライターとして、あなたは個人的な経験から書きますか、それとも探求する価値のあるアイデアを取り上げて物語を語りますか？アストラ：はい、しかし最近、「ハーレクイン」という新しいプロジェクトのために曲を書いています。そのプロジェクトでは、それぞれの曲が架空の人物についての物語です。私は通常、経験に基づいて書いているので、物語の曲を書くことは素晴らしい実験となっています。ケン：あなたが書く方法には違いがあります。