詳細：レッド/オレンジのヴァイナル。『Five Dice, All Threes』は、類まれな激しさと優しさ、共同体的な悪魔祓い、そして個人的な探求が詰まったレコードです。これらはもちろん、30年近くキャリアを積んできたブライト・アイズにファンが期待するクオリティです。コナー・オバースト、マイク・モーギス、ネイト・ウォルコットからなる緊密なバンドは、それぞれが独自のサウンドとストーリーを持ちながらも、野心と高まる感情的な緊張感によって結束し、それぞれが際立った壮大なムーブメントを展開します。こうした豊かな歴史を背負いながらも、今回の新曲は彼らがこれまでに試みたことのないような、内臓を揺さぶるスリルを醸し出しています。オバーストは常に、生死を分けるような重苦しい声で歌ってきました。『Five Dice, All Threes』全体を通して、時折彼の身を案じる気持ちになるかもしれません。また、彼だけがこの混沌から私たちを救い出すことができる唯一の明晰さを持っているように思えるかもしれません。セルフプロデュースによるこのアルバムで、ブライト・アイズは捉えどころのない魅力を体現しています。 オマハの寝室から生まれた素朴なサウンドを世界中の熱心なファンに届け、世代やジャンルを超えて長く愛され、影響力を持つバンドへと成長させたのは、彼らの音楽性の高さと、彼らの音楽的才能のおかげだ。オバーストのソングライティングには、孤独な思いや感情でさえ、友人同士で語り合ったり、スピーカーから大音量で流したり、群衆の中で叫んだりすることで、より壮大な形をとることができるという希望が込められている。今作では、バンドはそうした志を同じくする声をアルバムに迎え、キャット・パワー（「All Threes」）、ザ・ナショナルのマット・バーニンガー（「The Time I Have Left」）、そしてニューヨークのパンクバンド、ザ・ソー・ソー・グロスのフロントマン、アレックス・レヴィンといった注目すべきゲストアーティストが参加している。レヴィンは複数の曲を共同執筆し、高揚感あふれる「Rainbow Overpass」ではクライマックスのヴァースを披露している。オバーストの長年のバンド仲間であるマルチインストゥルメンタリスト兼プロデューサーのマイク・モーギス、キーボード兼アレンジャーのネイト・ウォルコットと共にスタジオに入った彼らは、ザ・リプレイスメンツやフランク・ブラックといった形成期に影響を与えたアーティストたちからインスピレーションを得た、テンポの速いアプローチを選択した。真っ白なキャンバスに絵の具が飛び散るように、ミックスから溢れ出るテクスチャーを求めた彼らは、ファーストテイクと即興的な決定を選んだ。『Five Dice, All Threes』は激しく身悶えし、分類を拒む。「El Capitan」の鮮やかで壮大なスケールでは、ジョニー・キャッシュのスタンダードナンバーのような疾走するリズムと、葬送のホーンセクション、シャウトボーカル、そして双子の魂の厳かな別れのように読み取れる歌詞が融合している。「だから彼らは君の人形を燃やしているんだ」とオバーストは歌う。「まあ、俺にはよくあることだ！」彼の歌詞の印象的な展開ごとに、バンドはそれをどのように表現するかを熟知している。 彼を補完するアルバムだ。ある意味では、『Five Dice, All Threes』はブライト・アイズのカタログの中で最も楽しいアルバムかもしれない。シンガロングのフックと躍動感あふれるパフォーマンスに満ちている。しかし、ガレージから直接届けられるアドレナリン全開のロック曲と並んで、胸を締め付けるような「Tiny Suicides」や「All Threes」といった、瞑想的でサイケデリックな楽曲も収録されている。 ジャズっぽいピアノソロと自由連想的な歌詞は、ブライト・アイズの楽曲の中ではまったく前例のないものだと感じます。 いつものように、この音楽には深い聴き手を誘う含みが込められている。これは、アルバムを常に崇高な芸術作品として尊重してきたバンドならではの特徴だ。3のゲームでは、タイトルのムーブはパーフェクトロールを意味する。しかし、このゲームでは完璧とは別の意味を持つ。 ブライト・アイズの世界では、欠点こそが私たちに権威を与え、そこに辿り着くまでの暗く曲がりくねった道のりを目の当たりにすることでのみ、意味を見出すことができる。『Five Dice, All Threes』で、ブライト・アイズはこの信念を、まるで私たち全員が同じ部屋にいるかのような、スリリングで生き生きとした音楽で表現している。 一緒に叫び、共に前進する力を得る。それは単にブライト・アイズの伝統を体現しているだけではない。彼らの未来をも想起させる。