詳細: 「一曲作曲家」の詳細な肖像: ジョヴァンニ・スガンバーティによる夜想曲、習作、ミニチュア、そして世界で最も有名な多くのピアニストと彼の名前を結びつけた有名な「メロディ・デ・グルック」。 1876年にローマを訪れたリヒャルト・ワーグナーは、スガンバティの2つのピアノ五重奏曲に深く感銘を受け、マインツのショット社社長ルートヴィヒ・シュトレッカーにスガンバティを紹介しました。そして、シュトレッカーに「ローマでは『彼は適任ではない』ので、より広い音楽界にスガンバティの注目を集めるよう」依頼しました。ワーグナーやリストといった巨匠たちから高く評価されていたにもかかわらず、スガンバティは1914年の死後、ほぼ完全に忘れ去られていました。ピアノ・クラシックス・レーベルは、作曲家のルネサンスにおいて主導的な役割を果たし、ピアノ曲全集の調査を継続的に行っています。 「私はピアニストであり、音楽の普及活動家です」とチェチーリア・ファッチーニは語る。「音楽は、自分を表現できる最高の言語だと常に思ってきました。演奏するときは、聴き手と深く親密なコミュニケーションを築けるように努めています。」彼女は学者としても演奏家としてもスガンバティの復活に尽力しており、このニューアルバムでは、作曲家、教師、編曲家、そして独創的な音色詩人としての様々な側面を反映させた、彼女独自の選曲を披露している。 アルバムは必然的に、オルフェオとエウリディーチェの精霊の踊りを19世紀の鍵盤楽器用に編曲した「グルックの旋律」で幕を開けます。ブックレットのエッセイで、ファッキーニは「ノクターン」は「スガンバティの作品の中でも最も興味深い作品の一つです。1873年から1897年の間に作曲されたこれらの作品は、対照的な音楽的雰囲気を作り出すために、洗練されたタッチとペダリングを必要とします。リストのピアニズムと作曲様式の遺産は、一聴しただけでも明らかです」と述べています。また、彼女はスガンバティの作曲家であり教育者としての重要性を示すため、演奏会用エチュード作品10も収録しています。彼の教育的作品は、多くの重要な「ピアノ教本」に再録されています。 スガンバティとベートーヴェンを共演したあるヴァイオリニストは、「彼のピアノテクニックは完璧で、最も難しいパッセージでさえも明瞭で純粋だった。音色は滑らかで調和がとれており、ペダルの使い方は相変わらず正確だった。非常に美しいタッチに恵まれた彼の指は、まるで鍵盤で歌うようだった」と評した。この点において、チェチーリア・ファッキーニは21世紀におけるスガンバティの後継者であり、その擁護者と言えるだろう。 イタリア人の父とイギリス人の母のもとローマで生まれたジョヴァンニ・スガンバーティ（1841-1914）は、ウンブリア州トレヴィで幼少期の教育を受けました。20代前半、偉大な作曲家フランツ・リストとローマで出会いました。このローマは、1861年から毎年一定期間、この地に滞在していたのです。スガンバーティはすぐにリストのお気に入りの弟子となり、リストの作品を忠実に解釈するとともに、当時のローマ社会にクラシック音楽を広めるという、二人の心を温めた使命を果たす貴重な協力者となりました。リストのローマの学校はスガンバーティの自宅に設けられ、そこでスガンバーティは当時最高のピアニストを育てました。スガンバーティは、彼の「ダンテ交響曲」を初めて指揮しました。リストはスガンバーティを旅に同行させ、リヒャルト・ワーグナーに紹介しました。ワーグナーはスガンバーティの作品を深く賞賛していました。スガンバーティの名声は瞬く間に高まり、ヨーロッパ各地やロシアでコンサートを行うようになりました。彼は当時の最も重要な音楽家たちから招待や尊敬の意を受けており、リストやワーグナーに加えて、ブラームス、チャイコフスキー、グリーグ、マスネ、ブゾーニとも友人であった。 スガンバティのピアノ曲は、様々な小品で構成されています。この新録音では、6つの夜想曲、2つの演奏会用練習曲、そしていくつかのモルソー曲を収録しています。これらの作品は、堅実で明確な構成、革新的なアイデア、そして興味深い和声の選択を備え、音楽的言説の巧みさと独特の表現力を示し、これら全てが数分間に凝縮されています。 チェチーリア・ファッキーニは、アレッサンドラ・アンマラの指導の下、ラヴェンナ高等音楽院でピアノ科を卒業し、その後ルガーノのスイス・イタリア音楽院に進学し、アンナ・クラフチェンコのクラスで音楽演奏の修士号を取得しました。その後、ロベルト・プロッセダ、ポール・バドゥラ＝スコダ、ボリス・ベルマン、クラウディオ・マルティネス＝メーナー、リリア・ジルベルシュタイン、ジェフリー・スワンの各氏に師事し、室内楽ではパルマ・トリオに師事しました。