詳細： 1975年から1978年にかけ、ブライアン・イーノのオブスキュア・レーベルは、当時ほとんど無名だった作曲家の作品を記録するため、10枚のLPを制作しました。これらのレコードは、実験音楽、アンビエント音楽、現代クラシック音楽の実践者とファンの両方にインスピレーションを与え続けています。 オブスキュア第2作である「Ensemble Pieces」は、作曲家ギャヴィン・ブライアーズをフィーチャーした2枚目のLPです。最初の作品は彼の代表作「The Sinking of the Titanic」でした。ブライアーズはオブスキュアのプロジェクト探しや、イーノとのスタジオでの実現に大きな役割を果たすことになります。 クリストファー・ホッブスは、コーネリアス・カーデューのスクラッチ・オーケストラの初期メンバーであり、アナーキーなフリー・インプロビゼーションの巨匠AMMとも共演しました。「Ensemble Pieces」にはホッブスの2つの楽曲が収録されており、彼のデビュー録音となっています。「Aran」では、作曲家がブライアーズとジョン・ホワイトを伴い、様々なパーカッション、リードオルガン、おもちゃのピアノを使って異世界的なガムラン音楽を構築しています。一方、スコットランドのバグパイプにインスパイアされた「McCrimmon Will Never Return」では、ホッブスとブライアーズがリードオルガンで演奏し、エリアーヌ・ラディゲやフォルケ・ラーベのスローモーション・ミニマリズムを想起させます。 ジョン・アダムスの傑作「American Standard」は、1973年にサンフランシスコ近代美術館で初演され、これらの録音もそこで行われました。このネオ・ロマンティックな3部作は、明確にアメリカ的な音楽形式（マーチ、賛美歌、ジャズバラード）を探求していますが、アダムスはAMトークラジオからの発見されたサウンドのテープ要素を織り交ぜており、ロバート・アシュリー、ザ・レジデンツ、ネガティブランドといった多岐にわたる風景を暗示しています。 アルバムの最後の曲、ブライアーズの「1, 2, 1-2-3-4」には、ホッブス、カーデュー、デレク・ベイリー、イーノ、ロキシー・ミュージックのアダム・マッケイが参加しています。各ミュージシャンは、同じ事前に録音された音楽をヘッドホンで聴きながら演奏しましたが、テープ速度や個々のウォークマンのバッテリー寿命といった要素が、ピッチと持続時間に影響を与える魅力的な変動要因となりました。このようなプロセス指向のアプローチにもかかわらず、「1, 2, 1-2-3-4」は絶妙に崇高で、時にはケアテイカーの曖昧で幽玄な音楽を予見させます。