詳細： crushedのミュージシャン、Bre MorellとShaun Durkanは、彼ら自身のためにマキシマリスト・ドリームポップ音楽を制作している。様々な自宅でレコーディングを行い、特定の場所に固定されることなく（Morellはテキサス出身で現在はロサンゼルスを拠点とし、Durkanはポートランド、オレゴン州）、彼らは自分たちが聴きたい曲を書き、トリップホップ、ブリットポップ、エレクトロニカ、そして90年代オルタナティブラジオの規範に対する共通の好み、感情への願望、そしてそれが正しく正直に聞こえるときの直感、つまり彼らにとって本当の意味を持つときに合わせて調整している。 彼らのフルアルバムデビュー作「no scope」は、彼らがお互いを信頼し、彼らの技術を信頼していることを具体化している。ビデオゲームの用語で「no scope」キルとは、ターゲットをスコープで狙わずに近距離でスナイパーライフルを撃つことで達成され、これはポップな衝動に従い、正確にヒップから撃つ2人のアーティストにぴったりの比喩である。「それは、未来がないことを意味することもあるね」とMorellは冗談を言う。「人生にノー・スコープされるってことさ」。失敗の現実は、ほとんどの創造的な追求に付きまとうものであり、その分野に進めば進むほど顕著になるのかもしれない。いくつかの音楽人生と深夜の伝送が、MorellとDurkanをこのプロジェクトに導いた。そして、輝かしい「no scope」において、crushedは人生の最高のショットを彼らの最強の作品で受け止め、ブレイクビーツとスプライスされたサウンドデザインの迷路を通して、これまでにない即時性と明瞭さで、メロディックで開かれた心のフックを操る。次のレベルがアンロックされた。 「no scope」は、2023年のEPで、Temple of Angels（Run For Cover Records）のフロントマンでもあるMorellと、2010年代の元バンドWeekend（Slumberland Records）の活動後、他のアーティスト（Topographies、Young Prisms）のプロデュースも手がけてきたDurkanによるデビューコラボレーション「extra life」に続く作品である。彼らの最初の楽曲群は大きな支持を集め、Pitchfork、NPR、Ghostly Internationalで早期のファンを獲得し、Ghostly Internationalはバンドと契約し、2024年に「extra life」のより広範な物理リリースを行った。Crushedは、年末に初のUK公演を行い、アルバムが最終化された2025年初頭には新曲とライブアレンジを試した。 ゆっくりとブレイクアウトしていく中で書かれた「no scope」は、バンドが「extra life」の約束を果たすために、焦点を合わせ直し、洗練させ、レベルアップすることを追求している。MorellとDurkanはリモートで曲を制作し始め、その後、自分たちの居住空間と共同プロデューサー/ミキサーのJorge Elbrechtの家で交互にセッションを行った。これは、これまで全てセルフプロデュースしてきた彼らにとって初めてのことだった。Elbrechtは、メロディと構成に対する熟練した耳（Japanese Breakfast、Hatchie、Weyes Bloodなどを手がけている）を活かし、数十のデモを絞り込むのを手伝った。「ホルヘは私たちのアイデアをとても支持してくれました」とDurkanは言う。「彼がアルバムに参加してくれたことに本当に感謝しています。彼がいなかったら、これほど素晴らしいサウンドにはならなかったでしょう」。 グループは、より深み、より高い忠実度、そして注意を引くセンスという目標で一致した。「私たちは極限を追求したかった」とDurkanは言う。「ポップなときは本当にポップで、ダークでヘビーなときはよりダークでヘビーに」。 「extra life」が歪みや見つけられた音を使って雰囲気を作り出したのに対し、ここでは、J Dillaの「Donuts」にインスパイアされたコラージュのような圧縮のために、未使用のデモからギター、ベース、シンセのレイヤーをサンプリングし、最初から世界構築効果を実現している。もちろん、ビートがバックボーンであり、crushedはマッドチェスターアシッドハウス、アフェックスのようなアンビエント抽象、ドラムンベース、ケミカル・ブラザーズ時代のビッグビートエレクトロニカの間を行き来するめくるめくような配列を作り出している。