詳細: マルコム・ウィリアムソン：妥協せず物議を醸した女王音楽師範 かつて同世代で最も広く演奏された作曲家の一人であったマルコム・ウィリアムソンの音楽は、その後忘れ去られてしまいました。この新しいレコーディングには、16の世界初演が含まれており、容易に分類できない作曲家の作品に新たな視点を提供することで、そのバランスを取り戻すことを目指しています。 ウィリアムソンの作品は、大胆なセリエル音楽の探求から、同じ作品の中にしばしば存在する耳に心地よい抒情性まで多岐にわたっていました。彼の音楽はその独創性で賞賛されましたが、当時の学術的な好みに従うことを拒否したため、作曲家自身が苦しむことになりました。女王音楽師範として名誉ある地位を占めましたが、彼は芸術的な声に妥協せず、気質もスタイルも予測不能な、物議を醸す人物であり続けました。 最近発見されたアーカイブから選ばれたこのコレクションは、初期の学生時代の作品から最後の作品のいくつかまで、ウィリアムソンの50年近くにわたるキャリアを網羅しています。このアルバムには、「率直な旋律性」とセリエル技法の自由な適用が賞賛された、驚くほど自信に満ちた作品であるクラリネット三重奏曲（1958年）、そして作曲家兼ピアニストからなる素晴らしいアンサンブルによって演奏された、複雑でしばしば濃厚な半音階のスコアである木管五重奏と2台のピアノ、8手のための協奏曲（1966年）が含まれています。その他の注目すべき作品には、バレエに触発された「パ・ド・カトル」（1967年）、スウェーデンの詩人パール・ラーゲルクヴィストのテキストを用いたメゾソプラノとアンサンブルのための心に残る「ピエタ」（1973年）、そして未知のテレビプロジェクトのために作曲されたと思われる一連の小品である謎めいた「ギャラリー」（1966年）があります。 ピアニスト兼プロデューサーのアンソニー・グレイが指揮するこれらの演奏は、ウィリアムソンの音楽に生き生きとした命を吹き込み、そのリズミカルなダイナミズム、ハーモニックな独創性、そして純粋な表現の幅広さを明らかにしています。2023年のウィリアムソンアーカイブの発見とともに、このレコーディングは、その功績が再評価されるべき作曲家を再紹介する上で重要な一歩となります。