ペーター・エトヴェシュは、「ハレルヤ ― 吃音のオラトリオ」は我々が生きる時代の肖像であると言います。音楽史を横断するポストモダンなメドレーのパッセージを伴う、皮肉な作品です。物語は、演奏者の中、そしてコンサートの状況における聴衆との間で、複数のレベルで展開されます。言語は恐ろしく明晰であり、我々が遭遇する状況の他の部分も同様です。エトヴェシュの多言語的なビジョンは、言語そのものよりも音楽においてより強く感じられます。グレゴリオ聖歌、モンテヴェルディ、シャイン、バッハ、ヘンデル、そしてムソルグスキーやゴスペル音楽からの、多かれ少なかれ認識可能な引用が多数あります。「Alle vittime senza nome（名もなき犠牲者たちへ）」は純粋な器楽曲であり、言葉を用いませんが、それでも我々の時代のイメージと経験を伝えることに成功しています。3つの楽章で、保護を求める人々の旅が、自由な物語形式で音楽によって描かれています。繊細なソロのパッセージもあれば、オーケストラによる広大な音の波もあります。「Alle vittime senza nome」は、「より良い生活を夢見て満員のボートに乗り込み、イタリア沖の地中海の海で溺れ死んだ多くのアラブ人やアフリカ人のことを思い出させる」ことを意図しています。エトヴェシュは、メディアの従来のイメージを超えて、人々の意識を生み出したいと考えています。