詳細：レッド・ヴァイナル仕様の限定ルーザー・エディション。ニューヨークのインディー・ロック・バンド、フランキー・コスモスの6枚目にしてこれまでのところ最高のアルバムである『Different Talking』は、私たち誰もがそうであるように、時間と空間を超えて存在しているようだ。それは、断片と記憶、思い出の場所、再解釈された感情の集積であり、透明感のある、うなるような全体を成している。それは、歳を重ねることと時間の経過について歌った、しっかりとした世俗的なインディー・ロックのレコードでありながら、鮮烈な現在を感じさせる。 フランキー・コスモスのリード・シンガー、ギタリスト、ソングライターであるグレタ・クラインは、現代インディー・ミュージックにおいて最も巧みで必要不可欠なライターの一人として長年称賛されてきたが、『Different Talking』では彼女の歌詞はわずかに柔らかくなり、最近のレコードを特徴づけていた皮肉なシニシズムは、人間の脳と心の素晴らしい、そして必然的な誤謬を認めることに道を譲っている。 『Different Talking』を、原点回帰、あるいは少なくとも初期のフランキー・コスモスのレコードに見られた豊かな率直さへの回帰と分類するのは失礼であり、全くもって不正確であろう。『Different Talking』が明確に示しているように、人は20代前半の安らぎと勇敢さに決して戻ることはできないが、どれほど変化しても、その人物は常にあなたの内側に生き続けているのだ。『Different Talking』は、その人物を見つけ、尊重し、そこから学ぶことについてのアルバムである。「このアルバムの多くは、大人になり、自分自身を知る方法を見つけることについてです。例えば、『前に進むとはどういうことなのか？』といったことです」とクラインは語る。「私たちは自分の過去を執拗に追いかけるサイクルに中毒になっているとき、どのように前に進むのでしょうか？曲を書くことが、その突破口なのです」。 クラインは10代後半からアメリカのインディー・アンダーグラウンドの主要人物であり、その多作なBandcampでのリリースと2014年のインディー・レーベルからのデビュー作『Zentropy』によって、「ニューヨーク市のDIYの桂冠詩人」と称された。そのようなレッテルは若い肩には重荷だが、彼女が現代ポップ・ミュージックに与えた比類のない影響を否定するのは難しい。もし今、若い女性が寝室でシンセを手にし、数曲をインターネットにアップロードして、すぐにスーパースターになるという考えが常識であるならば、それはクラインと彼女の仲間たちが、大手レコード会社のマーケティング・オフィスでムードボードに貼り付けられるはるか以前に、(女性の)DIYの才能を当たり前のものとし、称賛してきたからである。 それ以来、多くのことが変わった。この10年間で何度か異なる編成を経て、フランキー・コスモスは現在、クライン、アレックス・ベイリー、ケイティ・フォン・シュライヒャー、ヒューゴ・スタンレーの4人組である。クラインは唯一の不動のメンバーだが、スタンレー、ベイリー、フォン・シュライヒャーは重要な共同制作者であり、「グレタ・クライン」と「フランキー・コスモス」という名前を同じ意味で使うのは間違いだろう。クラインは主要なソングライターであり、Different Talkingの音楽はバンド全体によってアレンジされているが、これはバンドがセルフ・トラッキング、セルフ・プロデュースした初めてのアルバムである。偶然ではないが、それはより純粋で、より洗練されたテイクに感じられる。「10代の頃から作りたかったものの最高のバージョンだと感じています」とクラインは語る。「これはリビングルームで録音されましたが、スタジオで作ったものと同じくらい忠実度が高いです」。