詳細：ゲイリー・クラーク・ジュニアは多くの批評家から「ニュー・ヘンドリックス」と称賛されているが、これはブルースとロックのスタイルを相当なボリュームで融合させるギタリスト（特に「サード・ストーン・フロム・ザ・サン」をカバーしている場合）の宿命と言えるだろう。クラークのプレスキットではこの宣伝文句は魅力的に見えるかもしれないが、本質を見失っている。クラークはヘンドリックスのような先見の明があり、革新的なアーティストではない。むしろ、過去と現在から学び、それらを融合させ、必ずしも革命的ではないにしても、独特で刺激的なスタイルを生み出した、抜け目のないシンガー、ソングライター、そしてインストゥルメンタリストなのだ。ワーナー・ブラザースは『Blak and Blu』をクラークの「画期的なデビューアルバム」と謳っているが、実際にはメジャーレーベルでのデビューアルバムに過ぎず、それ以前に4枚のインディーズ・アルバムをリリースしているため、このアルバムに込められた自信と野心はやや物足りない。ゲイリー・クラーク・ジュニアがロックンロールの見方を変えたり、エレキギターの美学を塗り替えたりすることはないとしても、彼は近年の現代ブルース界で最も興味深い才能の持ち主の一人だ。『Blak and Blu』では、クラークの楽曲のほとんどはブルースにしっかりと根ざしているが、ハードロック、ファンク、レトロソウル、そしてヒップホップの要素もふんだんに取り入れており、これらの要素を巧みにミックスさせることが、このアルバムの成功の大きな要因となっている。ダンス志向のオープニング曲「Ain't Messin' Round」にはノーザン・ソウルの雰囲気が漂い、「Travis County」は飾り気のないロックで、ストーンズの5速ギアを彷彿とさせます。「The Life」では、クラークは歌とラップを行き来しながら、ストリートのドラッグ中毒の物語を描きます。「Numb」は、ファズが効いた爆音で、ブラック・キーズやホワイト・ストライプスのパンク・ブルースを彷彿とさせます。タイトル曲では、ギル・スコット＝ヘロンとアルバート・キングの楽曲をサンプリングし、意識の高いテーマとブルースのバックドロップを融合させています。現代のギター・ヒーローは、あらゆる場面でその巧みなテクニックを披露しますが、このアルバムではクラークはよりタフで原始的なスタイルを披露しています。彼のギター・チョイスは確かに優れていますが、ソロは簡潔で、アタックは力強く、全体を通して力強いです。