詳細:微妙な哲学的洞察、真夜中の思索、懐かしい思い出を、夢見るようなシンセサイザーと滑らかなサックスの音色に織り交ぜ、Heart of Gold の Michael McGough がポップミュージックに新鮮な個性を吹き込んでいます。 多くのリスナーが証言するように、マンチェスターを拠点とするこのバンドが属するジャンルには、常に愛と失恋の物語が織り込まれてきた。しかし、これらのテーマは確かにマクガフの最新作全体にセンス良く散りばめられているものの、彼のデビューアルバムは「運命の人」を見つけることよりも、人生の曲がりくねった道の浮き沈みの中で自分自身を見つけることについて歌われている。 ソロ活動だけでなく、人気ポストハードコアバンド「ビーイング・アズ・アン・オーシャン」での活動でも成功を収めてきたアーティストにとって、これを成長物語と呼ぶのは奇妙に思えるかもしれない。しかし、彼のニューアルバム『Beautiful Dangerous』は、シンガーソングライターにとってある種の再生と言えるだろう。 このアルバムは、新旧の物語を収めた音のタイムカプセルとして、マクガフの生きた経験の証であり、過去 10 年にわたる一連のノートブックと、さらに遡ってイギリスの小さな村での幼少期の思い出からインスピレーションを得ています。 しかし、『Heart of Gold』の創作プロセスにおいて横断したのは時間だけではありませんでした。友人でありプロデューサー兼スタジオオーナーでもあるフィル・ゴーネルの才能を活かすため、マクガフは定期的に日の出頃にサンディエゴの自宅を出発し、ロサンゼルスのバーバンクからそれほど遠くない小さなスタジオまで5～6時間のドライブをしました。数週間後、ボーカルとギターが完成すると、彼と音楽はシェフィールドにあるゴーネルの象徴的なスティールシティスタジオに戻りました。ここイギリスでドラムとパーカッションのトラッキングとエンジニアリングが行われ、ロサンゼルスのゴーネルに送られてからマスタリングのためにマンチェスターに戻りました。チームはブラックピークスのウィル・ガードナーとZoomを介して協力し、きらびやかな芸術性とサックスソロの明るいブラスの雰囲気をさらに加えることで、距離はバーチャルに埋められました。 アルバム全体の試金石となるマクガフの絶え間ない通勤と、それに伴う何マイルにも及ぶ世俗的な思索は、人生がもたらすあらゆる喜び、苦しみ、興奮、そして冒険に感謝することを思い出させてくれる。このメタファーは『Beautiful Dangerous』の骨髄に深く浸透し、リスナーを懐かしい夕暮れの思い出の旅へと誘う。リアビューに柔らかなネオンライトが輝く中、鮮やかなメロディーに浸りながら。ポップミュージックのヴァースと足を踏み鳴らすようなビートの中に、自己探求が織り込まれている。まさに「Heart of Gold」。コカ・コーラのボトルグリーンのヴァイナル