詳細：アメリカ人作曲家キース・ケニフのカタログは、2004年以降、ヘリオス名義では12作以上、ゴールドムンド名義でもほぼ同数のリリースに及んでいます。ケニフの音楽は繊細さを重視しており、これらのプロジェクト間の差異はいくつかの特徴に大まかに従っています。ゴールドムンドはポストクラシカルピアノを好み、パートナーのホリーとのプロジェクトであるミント・ジュレップはシューゲイザーポップですが、ヘリオス名義での作品は意図的に曖昧になっています。この別名義の中で、ケニフはミニカセットレコーダーを通して独特の揺れ動きを生み出す、最小限のアンビエントエレクトロニクスとより力強い楽器演奏の間を滑らかに行き来しています。2018年にゴーストリー・インターナショナルからリリースされたヘリオス名義初のLP「ヴェリディタス」では、ケニフは構造よりもテクスチャーを重視し、緑豊かなハーモニックサウンドの風景を形作っています。2020年には、さらに静かなシンセサイザー調で屋内への頌歌である「ドミシル」をリリースしました。今、彼は初期の作品の多くを特徴づけていたエレクトロ・アコースティック・ムーブメントへと回帰し、『Espera』の音楽はより豊かで生き生きとしており、おそらく彼の活動の中で最も特異な作品と言えるだろう。ケニフの作品ではタイトルが物語性に富み、「待つ」を意味するスペイン語の『Espera』は、プロデューサーの忍耐強く映画的な技巧を物語っている。このアルバムは、没入感と思索を、波打つような軽快さと見やすいバランスで両立させ、ヘリオスが魅力的な交差点にいることを露呈している。鮮やかで立体的な楽曲群は、彼特有のモダニズムと控えめさを併せ持つ。 「忍耐は、人生と仕事において私が目指すもの」とケニフは語る。彼は夜、つまり生活がすっきりと整い、慌ただしくない夜に『Espera』をレコーディングした。近年のHeliosプロジェクトはビートレスのカテゴリーにうまく収まっていたが、ケニフはこのセッションで自然な方向転換をし、アコースティックとエレクトロニックの両方で表現されたダウンテンポのパーカッションを取り入れた。アレンジメントはギターとピアノのレイヤーで膨らみ、彼のいつものテープ処理によって、より温かく親密な感触、手作りでありながら広がり、鮮やかでありながら静謐な感覚を与えている。「楽器の質感の美しさは、メロディー、ハーモニー、リズムそのものと同じくらい重要でした」と彼は付け加える。 アルバムのオープニングを飾る「Fainted Fog」は、より豊かでパノラマ的なHeliosのバージョンを再び紹介する。ぼんやりとしたシンセサイザーが推進力のあるドラムパターンへと変化し、楽曲の特徴が霞の中に浮かび上がる。ビートの合間にピアノが演奏され、さらにシンセソロが重なり、生のキックとループするギターの吐息とともに頂点へと昇っていく。「Espera」では、大胆な瞬間ごとに、より落ち着いたバランスの取れた展開が見られる。「Intertwine」は最も瞑想的な曲の一つだ。前半ではストロークがキーボードと混ざり合い、ビートが戻って催眠的なうなずきを届ける。 ケニフは各曲を全体の構成要素として捉えている。「もし1曲でも切り取るとしたら、まるで本から1ページを破り取るようなものになるだろう」と彼は言う。しかし、各曲は独立した機能を持ち、自己完結的な叙事詩の連なりのように機能している。「All The While」はまさにこの意図を最もよく表している。この曲は、共鳴するドラムシーケンスを軸に、3つの均等なパートで構成されている。きらめくシンセの音がまず浮かび上がり、次に牧歌的なギターとピアノが舞い、最後に収束して空へと消えていく。 20年近く活動を続けてきたケニフスは、その特徴であるゆっくりと構築されていく感情の弧を巧みに操っている。黄金色に輝く「Lineoa」は、シンプルなギターフレーズから、完全にシンフォニックでクライマックスの終幕へと花開く。常に好奇心旺盛な彼は、アルバム全体を通して新しいサウンドを取り入れており、「A Familiar Place」のしなやかなフルートや、「Emeralds」の神々しくデジタル化されたボーカルの存在感など、様々な要素を取り入れている。こうした制作上の選択によって、たとえアーティスト自身がプライベートな活動に終始し、彼が活動するアンビエント空間が私たちの生活における他の活動と独自に結びついているとしても、Heliosプロジェクトが背景に埋もれることはなかった。『Espera』では、ケニフはプロデューサー兼マルチインストゥルメンタリストとして豊かなディテールにこだわり、彼が見渡す景色はこれまで以上に広く、より魅惑的なものとなっている。