詳細： AEQUAは、作曲家アンナ・トルヴァルドスドッティルによる、大編成アンサンブル作品「Aequilibria」を軸に、近年の小編成室内楽作品の多彩な集大成をお届けします。このアルバムは、トルヴァルドスドッティルの音世界へとリスナーを誘います。そこでは、音とニュアンスが、ハーモニーや叙情的な要素と同様に、緻密に構成された音楽のタペストリーを構成する重要な要素となっています。演奏はインターナショナル・コンテンポラリー・アンサンブルが担当し、スティーブン・シック指揮による2曲と、コリー・スマイスによるピアノ独奏曲が演奏されます。内心では、音やニュアンスは音楽のメロディーとして聞こえ、私の音楽では、様々な音のテクスチャをハーモニーや音程のある歌詞の素材と織り交ぜています。音楽は、作品の進行を通して、一人の演奏者（あるいは複数の演奏者）から次の演奏者へと受け継がれる音と素材の生態系として書かれています。演奏者がフレーズ、ハーモニー、テクスチャ、あるいは歌詞のラインを演奏すると、それは次の演奏者に伝わり、変化と発展を遂げ、また次の演奏者へと受け継がれていきます。あらゆる素材は絶えず互いに影響し合いながら成長し、作品全体を通して成長し、変化していきます。私の音楽は、しばしば自然とその多様な性質から重要なインスピレーションを受けていますが、自然の要素を描写したり、文字通り音楽に取り入れたりしようとはしていません。私にとって、音楽の要素とは、まず第一に音楽的なものです。ですから、私が自然の中で感じる特定の要素にインスピレーションを受けるのは、それが音楽的に興味深いと感じているからです。私がインスピレーションを受ける要素は、多くの場合、プロポーションやフローといった構造的なもの、そして大きな構造におけるディテール間のバランス関係、そしてディテールと全体の統一性という二つの要素の間を、どのように視点の中で動かすかといった点です。AEQUAに収録されている小規模な作品は、12人の演奏者からなる室内アンサンブルのために書かれた最大規模の作品「Aequilibria」を中心に構成されています。「Aequilibria」は、様々な力のバランス状態、つまり膨張と収縮の間の自然な呼吸、そして半透明と不透明の遠近感からインスピレーションを得ています。このインスピレーションはAEQUAに収録されている作品全体に当てはまります。作品は、焦点が合ったり外れたりしながら呼吸し、個々のキャラクターの中で膨張したり収縮したりしながら、最初から最後まで様々な内部的な繋がりを通して互いに反映し合っています。ご清聴ありがとうございました。（アンナ・トルヴァルズドッティル）