「私の想像力は、一度解き放たれると、自分自身との大きな葛藤に私を引き込みました。なぜなら、これらのテキストは電話帳のように構成することはできず、繰り返し深みへと挑み、遭遇し、定義は揺らぎ、立場はぐらつき始めるからです。」これは、マインツ大聖堂に「体に合わせた」かのように作曲された「ミサ・モグンティーナ」の作曲について、マインツの作曲家フォルカー・ダーヴィット・キルヒナーが語った言葉です。キルヒナーは何時間もこの大聖堂で過ごし、その非常に特別な雰囲気、音響、変化する人々が空間全体を占める様子を取り込み、自身の音楽を響かせました。作品は、キリエ、グロリア、クレド、サンクトゥス、アニュス・デイからなるラテン語の通常ミサのテキストを基にしており、作曲家はグロリアとクレドの間に、詩篇130篇「深き淵より我は汝を呼ぶ、主よ」の音楽的設定を挿入しています。このように、展示の中心であるクレドは、可能な限り低い点から始まり、その後、「復活した（Et resurrexit）」のクライマックスに達するために、すべての歴史的付加物を省略しています。「…キルヒナーは新しい光への道を見つけました。彼のミサは彼の作品における頂点であり転換点です。このミサは一つの体験です。その解釈は、主にマティアス・ブライチャフトの説得力のある演出のおかげで、まさに体験そのものでした…」（W. -E von Lewinski：マインツ、アルゲマイネ・ツァイトゥング、1993年11月23日）