モントリオールのル・レンのデビューアルバム『Leftovers』は、母親、恋人、友人といったさまざまな人間関係についての個人的な歌をパッチワークのように縫い合わせている。ル・レンというアーティストのローレン・スピアーは、アルバムを構成する物語の集合体を映し出すために、物理的なキルトを制作した。それは、4年以上にわたる過去の経験を集め、その現在の意味を見出す、成長のコラージュである。

当初、『Leftovers』は2020年初頭にLAで録音される予定だったが、パンデミックによりル・レンはどのようなアルバムを作りたいのか、どのように作るべきかを再考せざるを得なくなった。古い曲を改訂し、過去を新しい曲に持ち込む時間を取った彼女は、何年もの素材を、彼女のギターの酔いしれるような弾き方と、透き通った歌声によって統一された10の緻密なトラックに凝縮した。その結果、熟練した職人である彼女が、その技術の微妙なニュアンスを磨き上げた、時代を超越した愛、悲しみ、祝福、そして苦労して学んだ教訓の集合体が生まれた。

オーガニックでありながら緻密なフォーク・プロダクションと深い歌詞を持つ『Leftovers』は、トレンドや時代を超越し、ジョニ・ミッチェル、ヴァシュティ・バニヤン、カレン・ダルトンといったクラシックなアイコンだけでなく、エイドリアン・レンカー、ジェシカ・プラット、ローラ・マリングといった新しい世代のフォークの天才たちの中でも居場所を見つけている。ル・レンは、彼女の曲に、アルバムタイトルと同じように、歳月を重ねるごとに良くなる良い物語が持つ、即時的で永続的な品質を与える大胆な明瞭さで書いている。『Leftovers』は、憂鬱、深い愛、そして悲しみを和らげる軽快さが等しく混じり合っている。ル・レンはここで、失われた、見つけられた、そして大切にされた愛する人々への豊かな音楽のタペストリーを織り上げ、人間関係の生涯の中に新しい意味を明らかにしている。