ブルックリンのフィギュア・エイト・スタジオを中心にレコーディング、プロデュースされ、タイ・ウエダが後にマウント・ミザリー・スタジオで最終トラッキングをアシストしたリナ・タルグレンの『Free Cell』は、見事に確固とした作品だ。「110717」のような曲には、デビュー・アルバム『Won』の時代から引き継いだノンリニアな曲構造やシンコペーションされたリズムといったロック要素が散見されるが、このアルバムは前作よりも幅広い音楽パレットを提供しており、ストリングス、ブラス、洗練されたシンセを駆使した豊かなアレンジが随所に施されている。「Golden Babyland」は、タルグレンが一人で「キッチンでレゴを溶かしている」状況を描写し、緊張と閉所恐怖症に満ちている。一方、優雅で内省的なバラード「Bad at Parties」は、静かな社会的麻痺の瞬間を捉えている。（サイモン・ヘインズがアレンジした）『Free Cell』全体を彩るストリングスは、タルグレンのクラシック・ヴァイオリニストとしての教育を彷彿とさせ、リナはこれらの多様なサウンドスケープを巧みに動き回り、これまでの作品の中で最もダイナミックな音楽を作り上げている。『Free Cell』を通して、タルグレンはアナリストの視点から自身の記憶を振り返り、しばしばクールでシニカルだが、常にユーモアと深い感情の底流を伴っている。リナ・タルグレンは、孤立した人々、バスの中やパーティーで、両親の家で一人でいる人々、たとえ他人に囲まれていても孤独を感じずにはいられない人々のために、詩の中でアンセムを書いている。『Free Cell』は私たちに座って耳を傾け、熟考するよう誘うが、それらのことが決して容易であるとは保証されていない。