詳細:イ短調ソナタ作品5では、エセル・スミスは、以前のチェロとピアノのためのハ短調ソナタ（1880年）と同様に、技巧よりも表現力を重視し、チェロの温かく叙情的な音色を強調しています。ピアノは3つの楽章すべてで重要な役割を果たし、チェロの伴奏として脇役を務めるだけでなく、主題を提示するよう求められることがよくあります。ディーリアスの最も満足のいく室内楽曲の1つであるチェロソナタは、その素材の表現力によって際立っています。2つの楽器が同時に登場し、チェロは歌のように長い手足の旋律を展開し、ピアノは主題を提示します。ピアノの波打つようなアルペジオの和音に乗せてチェロによって導入される第2の主主題は、より率直で鮮明です。 1953年にミュージカル・タイムズに掲載された、ギブスのチェロ・ソナタ イ長調の無記名書評では、この作品は「現代音楽で技術を磨くことを望むチェリストにとって理想的な作品であり、その難しさは練習に見合うだけの価値がある」と評されています。完成から70年以上経ったこの録音のおかげで、現代の聴衆は今、その旋律の力強さ、控えめな形式の芸術性、そしてチェロとピアノの両方にとってありがたい書法を高く評価する機会を得ています。ブリテンのチェロ・ソナタは、作曲家とチェリストのムスティスラフ・ロストロポーヴィチの自然な親和性から計り知れない恩恵を受けている、挑戦的で華麗な作品です。この関係は、ブリテンにロストロポーヴィチのためにさらに4つの主要作品を作曲するインスピレーションを与え、ロストロポーヴィチはこの作品について、「これは驚きに満ちたソナタであり、あらゆるチェロ奏者にとっての革新であり、豊かさの角笛から音楽家への贈り物が自由に溢れ出るものである」と書いています。私たちは、指使いの斬新さだけではなく、最も重要なのは、新しい種類の表現力豊かで深遠な劇的構成に出会うのです。」